Diumenge, 27 d’abril de 2025 – 19 h
Lleida. Teatre de La Llotja – Venda d’entrades
‘Òpera a les venes’ és un viatge musical pels camins d’aigua de Ponent, on per primer cop sonarà una de les històries més grans de Catalunya i d’Europa, el Canal d’Urgell. Una de les obres mundials més importants i transformadores del segle XIX que converteix el que era un desert en vida: aigua. Inspirada en el llibre ‘Aigua a les venes. Crònica d’un miracle Català universal’ de Francesc Canosa, ‘Òpera a les Venes’ explica amb grans escenes corals del repertori operístic un projecte colossal.
- A les estepes de l’Àsia central A. BORODIN
- Cor de Gitanos, de Il trovatore G. VERDI
- Stride la vampa, de Il trovatore G. VERDI
- Gloria all’egitto, d’Aida G. VERDI
- Va, pensiero, de Nabucco G. VERDI
- Mon coeur s’ouvre à ta voix, de Samson et Dalila C. SAINT-SAËNS
- Cor de boca Closa, de Madame Butterfly G. PUCCINI
- Evocació al Pirineu, de Cançó d’amor i de guerra R. MARTÍNEZ VALLS
- Habanera, de Carmen G. BIZET
- Goigs a la Verge del Remei L. MILLET (arr. Bernat Giribet)
Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC
Cor de l’Orfeó Lleidatà (dir. Pol Pastor)
Marta Infante, mezzosoprano
Begonya Ferrer, actriu
Santi Serratosa i Jana García, percussió i dansa
Xavier Pagès-Corella, director
Berta Lacruz, guionista
Kionalia, producció audiovisual
Pelai Molins, direcció tècnica
Dani Coma, direcció escènica
Xavier Pagès-Corella
Director artístic i titular de l’OJC
Xavier Pagès-Corella, nascut a Sant Pere de Ribes, és un músic d’una sòlida trajectòria caracteritzada per la seva creativitat i versatilitat. Al llarg de la seva carrera, ha destacat per una intensa tasca en la interpretació i divulgació del patrimoni musical català de tots els temps, amb el ferm propòsit de fer de la música una forma d’expressió propera, valuosa i socialment transformadora. Actualment, és el director artístic i titular de l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida, director del Barcelona Modern Ensemble, director associat de l’Orquestra de Cambra Catalana i professor al Conservatori Superior de Música del Liceu.
Va estudiar piano amb Montserrat Almirall i Margarita Serrat, composició amb Salvador Pueyo, direcció d’orquestra amb Albert Argudo, enginyeria industrial a l’ETSEIB i va ampliar els estudis de direcció al Conservatori de Viena. Ha dirigit formacions com l’Orquesta Ciudad de Granada, l’Orquestra Simfònica d’Eivissa, la Camerata Eduard Toldrà, la Giorquestra i la Cobla Sant Jordi — Ciutat de Barcelona. També ha dirigit formacions internacionals com l’Orquesta Sinfónica Sinaloa de las Artes, l’Orquesta de Mendoza, l’Orchestre de Catalogne, la Filarmonica Mihail Jora Bacău i la Thüringen Philharmonie. A més, va ser finalista del IV Concurs Internacional de Direcció de l’Orquesta de Córdoba i va rebre una menció especial al Concurs Internacional de Joves Directors de Besançon. Ha estat guardonat al X Premi Internacional de Composició Musical Andrés Gaos, el XVII Concurs Internacional de Composició Musical Ciutat de Tarragona i el Concurs Mirabent Magrans i ha rebut encàrrecs d’institucions com L’Auditori de Barcelona i el Palau de la Música Catalana. Tota la seva música està editada a Influx Sheet Music.
Cor de l’Orfeó Lleidatà
Fundat l’any 1861, és una de les agrupacions corals en actiu més antigues de l’estat. Entre les produccions més recents hi destaca el Cant de les Estrelles d’Enric Granados conjuntament amb l’Orfeó Català a l’Auditori Enric Granados i al Palau de la Música Catalana (2011), Mozart Rèquiem al Teatre de La Llotja (2012), la Gran missa en Do m de Mozart (2015), el Rèquiem de Fauré (2017), Carmina Burana d’Orff (2018) i Rèquiem de Mozart (2019), Dancing Vivaldi (2021), compartint escenari amb l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida, l’Orquestra Simfònica de Sant Cugat, l’Orquestra Simfònica Victòria del Àngels i la Companyia PAR En Dansa.
També cal destacar produccions de caire més innovador com Blanc (2013) i En català si us plau (2014), Songs.cat (2017), Spiritual (2021) o l’exitós Christmas amb 10 edicions consecutives des de 2014.
Com a cor resident del Teatre de la Llotja de Lleida i sota la direcció de Pol Pastor, ha estrenat dues produccions de gran format, Mare Terra (2023) amb l’Escola Coral i Immortal (2024) amb el Conservatori Professional de Dansa de l’Institut del Teatre.
Pol Pastor
Director del Cor de l’Orfeó Lleidatà
Director, pianista i professor, va néixer l’any 1987 a Santa Coloma de Queralt. S’ha format a l’ESMUC, obtenint el Grau superior de direcció coral i orquestral, ha realitzat estudis de Postgrau al Vienna Conservatory i ha treballat amb directors com Jordi Mora, Johan Duijck, Maximilian Čenčič o Lluís Vila.Ha dirigit diferents corals d’Igualada, Barcelona, Terrassa, Sabadell o Sant Cugat, així com la Banda del Conservatori Municipal de Barcelona. També ha exercit la docència al Conservatori Municipal de Música de Terrassa i a l’Institut del Teatre de Barcelona.
Actualment, dirigeix la Banda Simfònica de Terrassa, la Coral Xalesta de l’Hospitalet, l’Agrupació Coral de Matadepera, el Cor Oh! de Santa Coloma de Queralt, i des de 2022 és el director del l’Escola Coral i del Cor de l’Orfeó Lleidatà.
Marta Infante
Mezzosoprano
Realitza estudis de piano, viola i cant al conservatori de Lleida traslladant-se més tard a la República Txeca per realitzar estudis superior de cant a la càtedra d’art de la universitat d’Ostrava.
Ha cantat amb les principals orquestres del nostre País com Orquestra Nacional d’Espanya, l’OBC, orquestra de RTVE, Filarmònica de Màlaga, Orquestra del gran Teatre del Liceu, ORCAM, Real Filramonia de Galicia, Orquestra Simfònica de Navarra, Simfònica de Bilbao, entre d’altres i ha treballat amb directors com A. Ceccato, L. Botstein, E. Colomer, Robert Howarth, Vaclav Luks, Enrico Onoffri, Giovanni Antonini, F.M. Sardelli, Paul Goodwin, Ottavio Dantone, Richard Egarr, Rinaldo Alesandrini, C. Kalmar, K. Bakels, V.Pablo Pérez, Paul Daniels, Josep Pons, Ludovic Morlot, Gustavo Dudamel, etc…
Ha participat en produccions operístiques al Gran Teatre del Liceu, Teatro Real de Madrid, Teatro gayarre i Baluarte de Pamplona, A la Llotja de Lleida, Teatro Arriaga de Bilbao, Moravsko slezské divadlo a Ostrava i al teatre AMU a Praga (txèquia).
Begonya Ferrer
Actriu
Nascuda a Lleida l’any 1979; a partir del 1994 es forma com a actriu a diferents escoles de teatre i disciplines artístiques. Estudia Mitjans de comunicació a la Universitat de Vic.
El 1999 comença a treballar a la companyia Zum-Zum Teatre realitzant des d’aleshores molts dels seus espectacles, a destacar: Frankenstein, La comèdia dels errors, El Geperut de Notre Dame, El Mikado, Gretel & Hansel, Pinotxo bric à brac, Titiritriki, La camisa de l’home feliç, Crims, La nena que vivia en una capsa de sabates i La gallina dels ous d’or. També ha treballat com a actriu en produccions d’altres companyies com Festuc, Centre de Titelles, La Romancera, Titiriteros de Binéfar, entre d’altres. El 2013 obté el Premi FETEN a la millor interpretació femenina per La camisa de l’home feliç. I el 2021 al mateix festival, premi a millor interpretació per “Soc una nou”.
En el sector de la veu ha treballat en publicitat, corporatius i tutorials per a grans marques com Netflix, Booking, Disney, Alexa, Nike, Amazon, Meetic, Caixabank, Microsoft i Tik-Tok, entre d’altres.
Santi Serratosa
Percussió corporal
Graduat en música moderna per L’Aula de Música Moderna del Conservatori del Liceu l’any 1999. Va continuar els seus estudis superiors com a bateria al Drummers Collective de Nova York, l’any 2001. Màster en Musicoteràpia per l’UPF. Pedagogia Sistèmica, a l’Institut Gestalt l’any 2018.
Professor col·laborador del Màster de Musicoteràpia de la UB, Postgrau de Musicoteràpia de la UdG, Postgrau d’Arts Escèniques de l’Institut del Teatre. Postgrau El Musical-Bellaterra: Música, Creativitat i Moviment i formador en els cursos de formació contínua de la UVic.
Actualment en actiu com a músic professional amb els grups Astrio i Gossos, combina la seva professió amb la musicoteràpia i la percussió corporal, disciplina amb la qual dirigeix una big band, la SSM BigHand.
Berta Lacruz
Guionista
Berta Lacruz Vilarrubí és una productora i guionista lleidatana graduada en Comunicació i Periodisme Audiovisuals per la Universitat de Lleida, i del màster en Cine i Televisió per la Universidad Carlos III de Madrid. És cofundadora de la marca audiovisual Kionalia Project amb qui produeix la sèrie de ficció en aranès “Èm çò qu’èm”
(Premi Pica d’Estats, 2021) de la qual és guionista i directora. Ha estat la responsable creativa de campanyes publicitàries per Ilerna Online o Diputació de Lleida, i de les noves peces audiovisuals de l’Espai Cultural Canals d’Urgell. A més, ha treballat als departaments de direcció i producció de diferents formats cinematogràfics i televisius. Actualment, també exerceix de professora de guió a l’Escola Catalana de Cinema i Televisió de Lleida.
Kionalia
Productors audiovisuals
Kionalia Project és la marca audiovisual amb seu a Lleida amb què firmen les col·laboracions els productors emergents Àlex Viñals, Òscar Manyoses i Berta Lacruz. Els seus projectes es centren en l’àmbit de la producció i postproducció dins el món de la televisió i el cinema. Dedicada, sobretot, a la realització de vídeos publicitaris, corporatius, i ficció. Les seves produccions aposten pel territori i el talent lleidatà. És responsable de campanyes com “Cuidem del que no es veu” de la Diputació de Lleida o “El món necessita professionals” d’Ilerna Online. L’any 2020 crea la la primera sèrie de ficció en aranès “Èm çò qu’èm” (32è Premi Pica d’Estats) produïda per LleidaTV i Conselh Generau d’Aran. Actualment, estan produïnt la sisena temporada.
Dani Coma
Direcció escènica
Combina la docència amb la direcció escènica. Actualment és professor d’Interpretació a l’Escola Coco Comin i també d’Interpretació i Escena tant al Conservatori del Liceu com al Conservatori de Tarragona. També és professor mestre de l’Aula de Musical de l’EMM – Conservatori de Terrassa.
En l’àmbit de la direcció escènica, ha dirigit el Concert de Sant Esteve del Palau de la Música els anys 2017, 2018 i 2019, així com de diferents espectacles amb el Cor Infantil i el Cor de Noies. Ha estat el responsable de la direcció escènica i direcció d’actors del muntatge de Fama el musical que s’ha representat a la Sala Apolo de Barcelona i al Teatro EDP Gran Vía de Madrid, i també director artístic de ‘Nada es imposible’ d’El Mago Pop i de Nesi Brodway Edition, versió que s’ha representat a Barcelona, Madrid i New York.
Ha estat el director d’escena de les dues darreres produccions del Cor de l’Orfeó Lleidatà al Teatre de la Llotja, Mare Terra (2023) amb l’Escola Coral i Immortal (2024) amb el Conservatori de Dansa de l’Institut del Teatre.