Mostra totes les entrades de adminojc

Heroica_Beethoven_3

L’Heroica de Beethoven

Diumenge 1 de març – 19 h

Lleida. Auditori Enric Granados 

L’OJC convida el director argentí Luis Gorelik per interpretar dos compositors amb estils i trajectòries molt diferenciades.

Per una banda podrem escoltar les Variacions Concertants del compositor argentí Alberto Ginastera, una obra escrita el 1953 que ha estat considerada la culminació orquestral del compositor.

La segona part constarà d’una de les simfonies més famoses de Beethoven, l’Heroica. 

Programa

  • Variacions Concertants   A. Ginastera
  • Simfonia nº3 en Mi bemoll Major “Heroica”   L. V. Beethoven
Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC
Director: Luis Gorelik
 
Bolero_Ravel_3

El Bolero de Ravel

Diumenge 26 de gener – 18.30 h

Barcelona. Conservatori Superior de Música del Liceu

Diumenge 2 de febrer – 19 h

Lleida. Auditori Enric Granados 

L’OJC comença el 2020 amb el projecte pedagògic de l’Acadèmia OJC,  adreçada als estudiants dels darrers cursos de Grau Professional o que l’hagin acabat recentment, i el Taller d’Orquestra , una experiència formativa adreçada als estudiants de música dels primers cursos de Grau Professional, enguany amb els estudiants del Conservatori de Lleida. Tots plegats tindran l’oportunitat de treballar dins una orquestra professional.

En aquesta ocasió el programa està format per una gran varietat d’obres, estils i compositors. Es podran escoltar obres tan conegudes com el tema de l’Obertura de Nabucco de Verdi, el famós obstinat de caixa del Bolero i La Valse de Ravel, fragments operístics de Tannhäuser de Wagner i una composició per a orquestra d’una Jota del compositor lleidatà David Esterri “Lo Pardal Roquer”.

Tot plegat, una oportunitat magnífica per als estudiants que els permetrà interpretar un repertori magnífic i farà que tothom pugui gaudir-lo tant a dalt com a baix de l’escenari.

Programa

  • Obertura de Nabucco   G. Verdi
  • Jota   D. Esterri
  • Tannhäuser   R. Wagner
  • La Valse   M. Ravel
  • Bolero   M. Ravel
Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC
Taller d’Orquestra OJC – 2020 (Conservatori de Lleida)
Acadèmia OJC – 2020
Director: Alfons Reverté
 
Messies Handel_3

El Messies de Händel

Diumenge 15 de desembre 19 h

Lleida. Auditori Enric Granados – Venda d’entrades

Aquest Nadal, l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida (OJC) interpreta el brillant Messies de G.F. Händel, obra culminant del període barroc de la història de la música. Amb aquesta obra l’autor ens narra la vida de Jesucrist, des del naixement fins a la seva passió i resurrecció. Amb forma d’una cantata en tres actes, el Messies combina precioses àries, duets, recitatius i parts corals entre les quals es troba el famós Al·leluia.

Deixa’t envair per l’esperit i el caliu de les dates nadalenques i gaudeix amb tota la família d’aquesta meravellosa obra de Händel.

Programa

  • El Messies   G.F. Händel
Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC
Cor de Cambra de l’Auditori Enric Granados (Director: X. Puig)
Soprano: Marta Mathéu
Mezzo-soprano: Marta Infante
Tenor: Roger Padullés
Baríton: Toni Marsol
Narrador: Xavier Hidalgo

Director: Alfons Reverté

 

Cor de Cambra de l’Auditori Enric Granados de Lleida

Cor_Cambra

Creat a l’octubre del 1997, duu a terme una intensa tasca de difusió de la música simfonicocoral (Requiem de Fauré; Magnificat, Passió segons sant Joan i segons sant Mateu de Bach; Te Deum de Charpentier; Missa Nelson de Haydn; Missa en Re major de Dvorák; Gloria de Poulenc; Cantata de Sant Nicolau de Britten, i també obres de Mozart, Händel, Orff, Mendelssohn i Schubert, entre d’altres). Ha interpretat la Simfonia núm. 8 de Mahler (2001), Lobgesang de Mendelssohn (Franz-Paul Decker, 2003), Simfonia núm. 9 de Beethoven (E. Martínez-Izquierdo, 2004) i Passió segons sant Mateu de Bach (Berliner Bach Akademie de Berlín amb la Filharmònica de Berlín, 2006). El 2007 participà al cicle Corals a l’Auditori de Barcelona i al Festival (A)phònica de Banyoles i estrenà El cant de les estrelles d’Enric Granados. El 2008 tornà a Berlín amb la Gran Missa de Mozart a la Konzerthaus. Ha ofert concerts en solitari i amb formacions com Lieder Càmera, Cor Sant Esteve de Vila-seca, Cor de Cambra del Palau de la Música Catalana, Orfeó Català, Coral Càrmina, Cor Madrigal i Cor de la Berliner Bach Akademie.

Des de la seva creació el cor fou dirigit pel mestre Manuel Valdivieso, assistit per Antoni Pujol. També l’han dirigit Ernest Martínez-Izquierdo, Jordi Casas, Mireia Barrera, Edmon Colomer, Jordi Mora, Salvador Mas, Franz-Paul Decker i Heribert Breuer. A partir de la temporada 2002-03, n’és el director Xavier Puig Ortiz.

El cor participa activament en la programació de l’Auditori Enric Granados com a cor titular.) El curs 2009-10 va col·laborar amb la Joven Orquesta de la Comunidad de Madrid (Gloria de Poulenc a Madrid i Lleida), i una gira per Catalunya i les Illes amb “Ressons de l’Al-Andalus”, i Grec 2010 a Barcelona. El 2012 va participar en els fesstivals d’estiu de St. Pere de Casserres, St. Fruitós de Bages i Cadaquès. El 2018 presenta al Festival dels Pirineus un projecte de recuperació de les cançons populars dels Pirineus, encarregant el seu arranjament a músics del nostre país (Xavier Pastrana, Josep M. Guix, Bernat Vivancos, Bernat Giribet, Xavier Sans…).

El 2003 enregistrà el primer CD (Ars Harmonica) amb música religiosa per a cor i orgue de Frederic Mompou i Manuel Blancafort. I el 2005 el segon, amb harmonitzacions per a cor i piano de cançons populars de Ponent. El mateix any sortí el tercer CD (Ars Harmonica) editat per la FCEC amb obres dels Premis Catalunya de Composició Coral.

 

Marta Mathéu

Soprano

Marta-Matheu BW

Dotada d’un rotund sentit de la musicalitat i un inqüestionable domini del seu instrument, la soprano Marta Mathéu esquiva qualsevol intent de ser encasellada. En els últims anys està recollint els fruits d’una sòlida carrera, i rep elogis de procedències tan diverses com ho és el seu repertori. Són celebrades les seves interpretacions de Bach sota la direcció de Jordi Savall a diferents escenaris europeus (entre ells, la Philharmonie de París). Al concurs Tenor Viñas del Liceu va ser guardonada per les seves interpretacions de Mozart, i recentment ha incorporat alguns dels principals rols d’òperes de Puccini, Rossini i Wagner.

Com a intèrpret de música espanyola, ha estat premiada la seva gravació en el paper protagonista (Francina) de la Cançó d’amor i de guerra de Rafael Martínez Valls, la primera completa des de la que va protagonitzar Montserrat Caballé l’any 1964. A més, manté una constant activitat liederística en companyia de pianistes com Albert Guinovart, qui va acompanyar Victòria dels Àngels en els seus recitals. En el camp simfònic i l’oratori, ha interpretat, entre moltes altres partitures, la Novena de Beethoven i la Segona de Mahler sota batutes com Gustavo Dudamel i Victor Pablo Pérez. Al llarg de la seva carrera, ha actuat també dirigida per Antoni Ros Marbà, Neville Marriner i Fabio Biondi. S’ha format amb Ana Luisa Chova, Montserrat Caballé, Elena Obraztsova i Wolfram Rieger. Ha cantat en alguns dels escenaris més destacats del món, incloent el Palau de la Música Catalana, el Teatro Real, el Liceu de Barcelona i la Philharmonie de París i el Concertgebouw d’Amsterdam. La seva formació musical es va iniciar com a pianista i organista.

A més del Concurs Francesc Viñas (2008, Premi al millor intèrpret de Mozart, Premi al millor intèrpret espanyol i Premi del públic, entre d’altres), ha estat guardonada per Joventuts Musicals d’Espanya, i en els concursos internacionals Manuel Ausensi i Montserrat Caballé (Premi del públic). L’any 2011, l’Ajuntament de Tarragona li va atorgar el Diploma al Mèrit Cultural per la seva trajectòria internacional i la tasca d’ambaixadora de la seva ciutat natal. Actualment és membre del Senat de Tarragona.

Mathéu ha gravat per Alia Vox, KLASSIC, Brilliant, Naxos i Opus Art i és professora de Cant al Conservatori del Liceu des de l’any 2014.

 

Marta Infante

Mezzo-soprano

Marta_Infante

La mezzosoprano lleidatana ha cantat amb les principals orquestres del nostre País com Orquestra Nacional d’Espanya, l’OBC, orquestra de RTVE, Filarmònica de Màlaga, Orquestra del gran Teatre del Liceu, ORCAM, Real Filramonia de Galicia, Orquestra Simfònica de Navarra, Simfònica de Bilbao, entre d’altres i ha treballat amb directors com J. Vila, A. Ceccato, L. Botstein, E. Colomer, Robert Howarth, Vaclav Luks, Enrico Onoffri, Giovanni Antonini, F.M. Sardelli, Paul Goodwin, Ottavio Dantone, Richard Egarr, Rinaldo Alesandrini, C. Kalmar, K. Bakels, V.Pablo Pérez, Paul Daniels, Josep Pons, etc..

Ha participat en produccions operìstiques al Gran teatre del Liceu, Teatro Real de Madrid, Teatro gayarre i Baluarte de Pamplona, A la Llotja de Lleida, Moravsko slezské divadlo a Ostrava ( txèquia) i la temporada 19-20 debutarà al Teatre Calderón de Valladolid amb l’òpera Un ballo in maschera de verdi.

Ha cantat en els principals festivals europeus de música antiga com Bienale de Venecia, The Bijloke ( Bèlgica) Festival Baroque de Sablé, Janackuv Maj i Concentus Moravie ( Txèquia) Oslo International Church Music Festival, Gulbenkian de Lisboa, Concentus Moravie , Festival de Fribourg, Torroella de Montgrí, Festival de música antiga de Sevilla, Festival d’Aranjuez, etc , així com als principals auditoris d’ Orient mitjà, Japó, Xile, Cuba i al Mozarteum d’ Argentina, Uruguay, Brasil i Mèxic.

Entre la seva extensa discografía destaquen, Alto cantatas de Telemann, Tonos al arpa y Cantate Contarini, amb M. Vilas, les òperes Amoer aumenta el valor de Nebra y La guerra de los gigantes de Durón, i Cançons de A.Dvorák amb el pianista Jorge Robaina.

 

Roger Padullés

Tenor

Roger_Padulles

Nascut a Sallent i posteriorment establert a Valls, el tenor Roger Padullés inicià la seva formació vocal a l’Escolania de Montserrat. Com a solista estudià a Barcelona amb J. Proubasta i l’any 2001, atret pel Lied alemany, es traslladà a estudiar cant a Freiburg im Breisgau (Alemanya) becat per la Generalitat de Catalunya amb R. Pinheiro. L’any 2009 guanyà el Segon premi al Concurs Internacional Francesc Viñas, així com el premi Plácido Domingo.

Després del seu pas per Freiburg, completà la formació operística a l’Opéra-studio del teatre d’Estrasburg (França) i incià tot seguit una carrera professional que l’ha dut a cantar, entre altres, al Gran Teatre del Liceu de Barcelona, el Teatro Municipal de Santiago de Chile, a l’Opéra National du Rhin, al Concertgebouw d’Amsterdam, al Teatro Real de Madrid, Capitole de Toulouse o al Palau de les Arts de València, on ha estat dirigit per batutes com Zubin Mehta o per directors d’escena com Peter Brook o Christoph Marthaler.

Paral.lelament actua també en concerts de Lied i Oratori en sales com el Capitole de Toulouse, l’Opéra National du Rhin a Estrasburg o al Rosenblatt Recital Series de Londres. Els anys 2015, 2017, 2018 i 2019 ha rebut el Premi Enderrock al millor disc de clàssica de l‘any per “Mompou songs”, “Tossudament Llach” i “Cançó d’amor i de guerra” i “Llull”, respectivament. Roger Padullés també ha escrit i dirigit escènicament alguns dels seus últims espectacles com “Händel. Eclipsi total”, “Emili Vendrell, la veu del poble” i “Dones d’òpera”.

 

Toni Marsol

Baríton

Toni_Marsol

Inicia la seva carrera al Conservatori de Cervera per acabar-la a Barcelona, amb Carmen Bustamante, obtenint el Premi d´Honor de Cant en el Conservatori Superior de Música del Liceu.

De les seves interpretacions han destacat el Papageno de la Flauta Màgica, el Figaro de Le Nozze di Figaro i el Don Giovanni i el Leporello de Don Giovanni de Mozart, el Gianni Schicchi, el Marcello de la Bohème i Scarpia de Tosca de Puccini, l´Escamillo de Carmen de Bizet, Don Magnifico i Dandini de la Cenerentola de Rossini, el Germont de la Traviata, el Jago de l’Otello i el Falstaff del Falstaff de Verdi o el Malatesta del Don Pasquale i el Dulcamara de l’Elisir d’amore de Donizetti entre d´altres, a demés d’oratoris com les Passions de Bach, el Messies de Händel, els Requiems de Mozart, Fauré i Brahms, la Creació de Haydn, la 9a simfonia de Beethoven o els Carmina Burana d’Orff amb El Orfeón Donostiarra, El Orfeón Pamplonés, el Coro de RTVE, la ORCAM i La Fura dels Baus. I també, dins la música del nostre temps, obres de compositors actuals com E. Ferrer, A. Guinovart, J. A. Amargós, M. Vila, S. Fidemraizer, Diego dall’Osto, D. G. de la Rubia, E Diago, Antoni Parera-Fons o Carles Santos, entre d´altres, de qui ha estrenat i gravat diverses òperes.

Ha col.laborat en diferents ocasions amb la Capella Reial de Catalunya que dirigiex Jordi Savall i també ha cantat sota la batuta de directors com Michel Plasson, Gianandrea Noseda, Evelino Pidò, Pablo Heras-Casado, Josep Pons, Antoni Ros-Marbà, Víctor Pablo Pérez, Andrew Davis, Riccardo Frizza, Pinchas Steinberg o Mark Wigglesworth, entre d’altres, treballant amb orquestres com la Simfònica del Vallés, l´Orquestra Barroca Catalana, L´Orquestra Nacional d´Andorra, l´Orquestra de Cadaqués, la Orquesta Filarmónica de Málaga, l´Orquestra del Teatre Lliure, l’Orquesta Oviedo Filarmonía, Orquesta Sinfonica y Coro de Radiotelevision Española, Orquestra Julià Carbonell de les Terres de Lleida, Orquestra Càmera Musicae, Orquestra del Gran Teatre del Liceu, Orquesta Sinfónica de Navarra, Orquesta Ciudad de Granada, Orquesta Sinfónica i Orquesta i Coro de la Comunidad de Madrid,  Cor i Orquestra Simfònica de la BBC de Londres, etc.

Dins les darreres temporades d´Òpera del Gran Teatre del Liceu ha participat en les produccions de “Rusalka” de Dvorák, “Cendrillon” de Massenet, “Il Prigioniero” de Dallapiccola, “La Traviata” i “Rigoletto” de Verdi, el “Don Giovanni” de Mozart , “Andrea Chénier” de Giordano i “l’Italiana in Algieri” de Rossini. També ha cantat “la Clementina” de Boccherini”, l’estrena labsoluta de l’òpera “María Moliner” de A. Parera Fons i “El Cantor de Méjico” al Teatro de la Zarzuela de Madrid, i “Roméo et Juliette” de Gounod  al Teatro Real, juntament  amb l’estrena europea de l’òpera “Dead man walking” de J. Heggie, producció que també ha cantat al Barbican Center de Londres amb gran acollida per part del públic i, més recentment, l’estrena absoluta de l’Òpera “Je suis Narcissiste” de Raquel García-Tomás. Ha participat en l’estrena de la temporada del 20è aniversari de la reobertura del Gran Teatre del Liceu, cantant el “Ping” a l’òpera Turandot de Puccini. 

 

Xavier Hidalgo Verdés

Narrador

Xavi_Hidalgo

Nascut a Cervera, s’inicia als 15 anys al teatre amateur amb el grup Brot Escènic. Es professionalitza amb El verí del teatre (Rodolf Sirera), compartint escena amb l’actor Jordi C. Morales, sota la direcció de Pep Oriol. Amb aquesta producció guanya el premi d’interpretació als concursos del Bruc, Piera i Cullera, a la comunitat Valenciana.

En els darrers anys aprofundeix en la recerca i creació d’espectacles d’àmbit literari i musical: Sons nous per a paraules velles (Any Llull) amb Carmina Marsinyach i Jaume Llobet, Música barroca i poetes emergents (J.S. Bach), Homenatge a Salvador Espriu, el Maria Canals porta cua, El Sometent (poema simfònic per a narrador i orquestra, composat per Xavier Pagès i Corella) dins el marc de la Càtedra Cervera, Emili Pujol, Platero y yo (amb el guitarrista Guillem Pérez-Quer) al Vila closa i més recentment Univers Poètic Manuel de Pedrolo, (amb música de Frederic Mompou) i estreta col·laboració amb els germans Castellà, pianistes. Encàrrec de la Fundació Manuel de Pedrolo i el premi literari 7 lletres.

Durant l’any 2019, és director artístic i d’escena, de l’espectacle musical L’Espill Encantat, (composat per Jordi Castellà). Coproductor i codirector (amb Sílvia Ponts) de la Mostra de MicroTeatre “A Pèl”, actor a Temps d’Universitat i El Misteri de Iunia (amb Albert Parra), dient a Albada d’un llarg camí (Itinerari Ferranià) i actor de l’obra de teatre Els Jugadors (de Pau Miró, en una producció de La Famiglia).

 

MamaPop

MamaPop

Dissabte 23 de novembre –19 h i 22 h

Lleida. Auditori Enric Granados r

Diumenge 24 de novembre – 18 h

Lleida. Auditori Enric Granados 

El concert solidari contra el càncer de mama

L’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC vol estar al servei i al costat de tothom, també d’aquelles persones que pateixen malalties com el càncer o de les que lluiten en la investigació per curar-les. Per això, un any més, ens sumem al projecte solidari MamaPop, dedicat a la investigació per al càncer de mama.

 

CarlesandSofiajpg

L’OJC fa la 9a de Xostakóvitx
i presenta l’estrena mundial del Concierto Flamenco d’Abraham Espinosa

Diumenge 12 de maig – 19 h

Bellpuig. Teatre Armengol de Bellpuig

Diumenge 19 de maig – 19 h

Barcelona. Auditori del Conservatori Superior del Liceu – Venda d’entrades

Diumenge 26 de maig – 19 h

Lleida. Auditori Enric Granados – Venda d’entrades

L’OJC tanca la temporada amb un programa molt ambiciós i, a la vegada, innovador. D’una banda la 9a Simfonia de Dmitri Xostakóvitx, una obra d’alt virtuosisme per a l’orquestra.

En el mateix concert gaudirem també de l’estrena mundial de l’espectacular Concierto Flamenco, per a piano a quatre mans, dedicat a la figura del gran pianista lleidatà Ricard Viñes. Obra d’Abraham Espinosa, un brillant compositor que està donant molt a parlar, l’interpretarà el Carles & Sofia Piano Duo. L’OJC inicia així una relació de dos anys amb aquest compositor, com a compositor resident de l’OJC, i que ens portarà l’any vinent a estrenar també el seu Concert per a piano i orquestra, de la mà de la pianista Cristina Casale, dedicat en aquest cas, a l’altra gran figura pianística de Lleida: Enric Granados. Tot plegat seran dues grans aportacions a la renovació de la literatura pianística, un cop més des de les Terres de Lleida, de la mà d’aquest prometedor compositor i de l’OJC.

Programa

Concierto Flamenco. Obra estrena   Abraham ESPINOSA
Per a piano a quatre mans i orquestra
       Carles & Sofia Piano Duo
       Carles Lama, piano
       Sofía Cabruja, piano
Simfonia Núm. 9 Op. 70, en Mib major   Dmitri XOSTAKÓVITX

Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC
Carles & Sofia Piano Duo

Director: Alfons Reverté

Abraham Espinosa

Abraham Espinosa, (Barcelona, 1980). Va començar els estudis musicals als 15 anys amb la professora Núria Garriga, per continuar-los al Conservatori Superior de Música del Liceu, on va obtenir el grau superior de piano i de cambra amb el professor Cecilio Tieles. Posteriorment va ampliar repertori i coneixements de piano amb el mestre Jean-Pierre Dupuy. Acompanya regularment diversos cantants i instrumentistes.

Compositor autodidacta, ja componia petites obres abans de començar els estudis musicals. Va realitzar petits cursets d’anàlisi musical amb Carles Guinovart i Domingo González de la Rúbia, i al “Taller de Músics” de Barcelona va cursar piano-jazz amb el professor Alejandro di Constanzo, encara que sempre va aprendre més descobrint i escoltant amb atenció les obres dels grans mestres. Per això, més enllà d’escoles, modes o tendències, sempre ha buscat en la composició un reflex de les seves idees i fantasies pròpies, amb llibertat i creativitat.

La majoria de les seves obres tenen el piano com a protagonista, com “Escenes de nens. 40 peces per a piano”,  “12 estudios flamencos para piano”, estrenats per la pianista Cristina Casale, “12 preludios flamencos per a piano”, “Fúria flamenca”, ” Suites flamencas nº1 i nº2″,”Sonatina andaluza “,”3 Gymnopedies: Hommage à Satie “,”Jazzy suite”, “Piano Àlbum a 4 mans”, així com una nova col·lecció de 12 estudios flamencos, altres peces breus, etc.

Així mateix, també ha acompanyat al piano amb orquestra al “Concierto flamenco para piano a 4 manos y orquesta”, encàrrec de Lama&Cabruja piano duo, i en el “Concierto flamenco para piano y orquesta”, que estrenarà de nou la pianista Cristina Casale.

CARLES & SOFIA PIANO DUO – Quatre mans, un sentiment

Carles Lama i Sofia Cabruja són un duet de gran talent artístic en el món de la música clàssica i un dels més famosos duos de piano d’Europa.

Amb una extraordinària capacitat per commoure al públic, el duo també mostra una sincronització espectacular i un coneixement mutu. Carles i Sofia han obtingut elogis de la crítica per la seva tècnica brillant, la seva passió, la seva qualitat inigualable de so i infinita elegància.

Amb un profund coneixement de tots els gèneres de la música clàssica, Carles i Sofia han desenvolupat un estil únic en la interpretació del repertori per a quatre mans. El duo posseeix una gamma diversa de colors orquestrals, molt natural, juntament amb un profund sentit d’una consciència harmònica.

Des de 1987, quan van començar a tocar junts, la carrera internacional de Carles i Sofia els ha portat a actuar a llocs famosos com el Carnegie Hall (Nova York), el Kolarac Memorial Hall (Belgrad) o el Teatro Solís (Montevideo). El duo actua regularment a capitals mundials com París, Londres, Madrid, Brussel·les, Roma, Barcelona, Milà, Praga, Belgrad, Tòquio, Kuala Lumpur, Xangai, Sant Petersburg, Moscou o Buenos Aires en recital per a quatre mans o amb orquestres, incloent l’Orquestra de Cambra de London City, Orquestra Simfònica de São Paulo, Orchestre de Chambre du Namurois, Orquestra de cambra de Tokio, Orquestra Filharmònica de Malàisia i Hermitage State Orchestra.

Tots dos van néixer a Girona (Catalunya, Espanya) i van mostrar un talent musical excepcional al principi. Després dels seus estudis al Conservatori de Barcelona, van seguir amb la seva formació musical, primer a l’Ecole Normale de París, i després a la Hartt School of Music (Universitat d’Hartford, EUA). Els dos professors que van tenir la major influència en el duo són la pianista russa Nina Svetlanova i la pianista brasilera Luiz de Moura Castro.

El seu repertori oscil·la entre Bach i el segle XXI i inclou totes les obres principals per a piano amb quatre mans les transcripcions orquestrals més brillants i exigents. També han desenvolupat una relació molt estreta amb molts compositors contemporanis, com John Carmichael o Daniel Basomba, que, després d’escoltar el duo, van crear obres especialment per a ells.

Carles i Sofia gaudeixen d’una discografia que inclou la Fantasia en Fa menor de Franz Schubert,  el Vals Op. 39  i la Suite Op. 11 de Johannes Brahms, així com les obres completes per a quatre mans del compositor australià John Carmichael.
Com a part de la seva passió per l’educació, també han estat convidats a impartir classes magistrals a diferents països europeus i asiàtics, incloent Itàlia, Grècia, Alemanya, França, Xina, Japó i Singapur.

A més a més, el Carles i la Sofia sempre han estat compromisos amb l’ajuda als projectes de caire social, motiu pel qual se’ls va atorgar una distinció honorífica d’UNICEF, en reconeixement als seus esforços humanitaris.

Clarinet_Players

L’OJC amb els Barcelona Clarinet Players
Un viatge de la mà de Serra, Brotons i Mendelssohn

 
Diumenge 14 d’abril – 19 h

Barcelona. Auditori AXA – Illa Diagonal – Entrades exhaurides

Diumenge 5 de maig – 19 h

Lleida. Auditori Enric Granados – Venda d’entrades

L’OJC, compromesa amb els clàssics i amb la música actual, amb la música del país i amb la música universal, us presenta aquest programa on podreu gaudir de tots aquests ingredients alhora. D’una banda l’estrena del brillant i original Concertino per a Quartet de Clarinets del reconegut compositor Salvador Brotons, interpretat pels Barcelona Clarinet Players.  Prèviament gaudirem de la sardana simfònica “El Despertar d’un Somni”, de Josep Serra, un dels pares de la sardana moderna.

A la segona part farem un viatge de contrast a l’univers de Felix Mendelssohn, amb la seva imponent Simfonia núm. 5 “De la Reforma”, inspirada en la majestuositat i solemnitat de la música luterana.

Programa

El despertar d’un somni. Sardana simfònica   Josep SERRA

Clarinet quartet Concertino, Op. 145. Obra estrena   Salvador BROTONS
Per Clarinet en Mib, Clarinet en Sib, Corno di Bassetto, Clarinet Baix i Orquestra

Barcelona Clarinet Players
– Manuel Martínez, clarinet
– Javier Vilaplana, requint
– Martí Guasteví, corno di bassetto

– Alejandro Castillo, clarinet baix

Simfonia Núm. 5, Op. 107, en Re Major, “De la Reforma”   Felix MENDELSSOHN

Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC
Barcelona Clarinet Players

Director: Alfons Reverté

Clarinet_Players

Barcelona Clarinet Players

Innovació, fusió, interdisciplinarietat o pedagogia són alguns dels conceptes que millor defineixen la línea creadora dels BCP.

Gràcies a la seva versatilitat i diversitat dels seus projectes, han has estat convidats a participar en nombrosos congressos de clarinet, a l’International ClarinetFest 2015, i a festivals com ara Festival de les Festes de la Mercè, a la Fira Tàrrega, grup resident de l’Ateneu Barcelonès 2015, Sirga Festival Internacional de música contemporània, Festival Otoño Musical Soriano, entre d’altres.

Mantenen una estreta col·laboració amb l’Auditori de Barcelona, fent el primer concert el Gener del 2013, estrenant el cicle Denominació d’Origen el 2014, o l’exitosa producció Idees del fred en col·laboració amb el clown Leandre dins el Cicle Escenes. Des del 2016, duen a terme la direcció musical i interpretació del concert ‘Planeta Clarinet’, un encàrrec del servei educatiu de l’Auditori de Barcelona.

Fruit de la seva voluntat per integrar altres disciplines artístiques en els seus espectacles, han rebut assessorament de la prestigiosa ballarina i coreògrafa Sol Picó i han compartit escenari amb la pintora Marina Comas o amb el poeta Arnau Pons. En la seva recerca de noves sonoritats, els BCP han comptat amb la col·laboració de músics de la categoria del pianista Marco Mezquida, el bateria Joan Vidal o el cantaor Pere Martínez.

Durant la present temporada els BCP han actuat com a solistes amb la Banda Municipal de Palma i la de Bilbao sota la direcció de Juan Miguel Romero i José Rafael Pasqual Vilaplana i han rebut invitacions de festivals d’ Holanda, Bèlgica, Mèxic i els Estats Units. 

A més, BCP han presentat el seu segon disc ‘Czernowitzer Skizzen’ i tenen previst treure tres nous enregistraments. El primer, amb obres d’Enric Palomar, el segon de música contemporànea de compositors catalans i l’últim, una suite de Jazz de Joan Vidal.

El present i futur dels BCP vindrà marcat per  concerts, projectes educatius, enregistraments i nous encàrrecs (Luís Serrano, Salvador Brotons o Jesus Santandreu entre d’altres), sempre amb el compromís de ser una formació plenament integrada en la societat, responent a les seves necessitats i al seu temps. 

festival_pasqua_cartell

Festival de Pasqua de Cervera

Dissabte 13 d’abril – 21 h

Cervera. Paranimf de la Universitat – Venda d’entrades

L’OJC, compromesa amb els clàssics i amb la música actual, amb la música del país i amb la música universal, us presenta aquest programa on podreu gaudir de tots aquests ingredients alhora. D’una banda l’estrena del brillant i original Concertino per a Quartet de Clarinets del reconegut compositor Salvador Brotons, interpretat pels Barcelona Clarinet Players.  Prèviament gaudirem de la sardana simfònica “El Despertar d’un Somni”, de Josep Serra, un dels pares de la sardana moderna.

A la segona part farem un viatge de contrast a l’univers de Felix Mendelssohn, amb la seva imponent Simfonia núm. 5 “De la Reforma”, inspirada en la majestuositat i solemnitat de la música luterana.

Programa

El despertar d’un somni. Sardana simfònica   Josep SERRA

Clarinet quartet Concertino, Op. 145. Obra estrena   Salvador BROTONS
Per a Quartet de Clarinets i Orquestra

Barcelona Clarinet Players
– Manuel Martínez, clarinet
– Javier Vilaplana, requint
– Martí Guasteví, corno di bassetto

– Alejandro Castillo, clarinet baix

Simfonia Núm. 5, Op. 107, en Re Major, “De la Reforma”   Felix MENDELSSOHN

Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC
Barcelona Clarinet Players

Director: Alfons Reverté

Clarinet_Players

Barcelona Clarinet Players

Innovació, fusió, interdisciplinarietat o pedagogia són alguns dels conceptes que millor defineixen la línea creadora dels BCP.

Gràcies a la seva versatilitat i diversitat dels seus projectes, han has estat convidats a participar en nombrosos congressos de clarinet, a l’International ClarinetFest 2015, i a festivals com ara Festival de les Festes de la Mercè, a la Fira Tàrrega, grup resident de l’Ateneu Barcelonès 2015, Sirga Festival Internacional de música contemporània, Festival Otoño Musical Soriano, entre d’altres.

Mantenen una estreta col·laboració amb l’Auditori de Barcelona, fent el primer concert el Gener del 2013, estrenant el cicle Denominació d’Origen el 2014, o l’exitosa producció Idees del fred en col·laboració amb el clown Leandre dins el Cicle Escenes. Des del 2016, duen a terme la direcció musical i interpretació del concert ‘Planeta Clarinet’, un encàrrec del servei educatiu de l’Auditori de Barcelona.

Fruit de la seva voluntat per integrar altres disciplines artístiques en els seus espectacles, han rebut assessorament de la prestigiosa ballarina i coreògrafa Sol Picó i han compartit escenari amb la pintora Marina Comas o amb el poeta Arnau Pons. En la seva recerca de noves sonoritats, els BCP han comptat amb la col·laboració de músics de la categoria del pianista Marco Mezquida, el bateria Joan Vidal o el cantaor Pere Martínez.

Durant la present temporada els BCP han actuat com a solistes amb la Banda Municipal de Palma i la de Bilbao sota la direcció de Juan Miguel Romero i José Rafael Pasqual Vilaplana i han rebut invitacions de festivals d’ Holanda, Bèlgica, Mèxic i els Estats Units. 

A més, BCP han presentat el seu segon disc ‘Czernowitzer Skizzen’ i tenen previst treure tres nous enregistraments. El primer, amb obres d’Enric Palomar, el segon de música contemporànea de compositors catalans i l’últim, una suite de Jazz de Joan Vidal.

El present i futur dels BCP vindrà marcat per  concerts, projectes educatius, enregistraments i nous encàrrecs (Luís Serrano, Salvador Brotons o Jesus Santandreu entre d’altres), sempre amb el compromís de ser una formació plenament integrada en la societat, responent a les seves necessitats i al seu temps. 

OST AUDITORI 1_2

Cordes de Cine

Diumenge 3 de febrer – 18 h

La Pobla de Segur. Escola Els Raiers

Diumenge 17 de febrer – 18 h

Torre-Serona. Sala Ajuntament

Diumenge 24 de febrer – 19 h

Rialp. Església Parroquial

Diumenge 10 de març – 18 h

Albesa. Centre Cívic

Diumenge 31 de març – 19 h

Almacelles. Església Mare de Déu de la Mercè

L’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida vol gaudir amb tots vosaltres de la lluminositat de la música de Vivaldi i de les visions per a orquestra de corda de diverses bandes sonores que el gran violinista Joan Espina ens suggerirà com a violí solista.

Així, podrem rememorar pel·lícules com Psicosi, la Llista d’Schindler, Cinema Paradiso o el Violinista a la teulada entre moltes altres.
Gaudim tots plegats, sota la batuta del mestre Alfons Reverté, de la màgia de la música amb l’OJC!

Obres d’Antonio Vivaldi, Ennio Morricone, John Williams…

Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC
Joan Espina, violí
Director: Alfons Reverté
 

Foto Joan Espina_MG_3361

Joan Espina, violí

Neix a Mollerussa, on inicia els seus estudis musicals a l’Escola Municipal amb Jordi-Agustí Piqué i Màrius Bernadó. Al Conservatori Superior de Barcelona estudia amb Agustín León Ara, amb qui obté els Títols Superiors de Violí i de Música de Cambra i Premi d’Honor de violí de Grau Superior. Amplia els seus estudis amb José Luis García Asensio i Vicente Huerta a la “Escuela Superior de Música Reina Sofía” de Madrid, realitzant paral·lelament nombrosos cursos i classes magistrals amb mestres com Mauricio Fuks, Victor Martín, Vadim Repin, Herman Krebbers, Nicolás Chumachenco, Rainer Schmidt, Walter Levin, Alfredo García, Jordi Savall i Salvador Duran. Posteriorment realitza un màster de música antiga i violí barroc amb Emilio Moreno a l’ESMUC.

Ha obtingut diversos premis en concursos nacionals de violí i de música de cambra, essent molts d’ells primers premis. Ha realitzat nombrosos recitals i concerts de cambra per tot el territori nacional, Europa, Àfrica, Amèrica i Orient Mitjà. Els seus concerts han estat retransmesos per Catalunya Música, Radio Clásica, TVE, Canal Clásico, Canal 33, etc.

Ha actuat de solista en les principals sales del país, com el Palau de la Música Catalana, L’Auditori de Barcelona, Auditori Enric Granados, Auditorio Nacional de Madrid, etc. sota la batuta de mestres com Giovanni Antonini, Juan José Mena, Jesús López Cobos, John Storgards, Alfons Reverté, etc.

Des de 2006 és membre de l’Orquesta Nacional de España, sent durant 10 anys, solista de violins segons i, actualment, ajuda de concertino. A més a més és membre de l’Orquestra de Cadaquès, Looking Back i director del grup barroc Pyrenaeus Ensemble. Col·labora regularment amb nombrosos grups de música antiga com Vespres d’Arnadí, Academia 1750, Nereydas, Ensemble Impetus, etc. És concertino convidat de l’Orquestra Julià Carbonell de les Terres de Lleida.

Toca un violí construït per José Contreras el 1767, cedit gentilment per Luthería Tarapiella S.L. www.joanespina.com

OLYMPUS DIGITAL CAMERA

Música de cinema i percussions Drum Circle!
L’OJC! De i per a tothom!

Diumenge 17 de març – 19 h

Lleida. Auditori Enric Granados

Diumenge 24 de març – 19 h

Barcelona. Auditori AXA – Illa Diagonal – Entrades exhaurides

L’OJC vol ser l’Orquestra de tota la ciutadania i estar al servei de tothom, sense excepció. Amb aquest concert volem que nous públics vinguin a l’Auditori i es facin seva l’Orquestra. Ho farem a través d’un projecte en el qual la música de cinema, interpretada per l’OJC, s’intercalarà amb diverses intervencions de l’OJC i percussions de diversos col·lectius de la ciutat, preparats sota el guiatge d’en Pau Gimeno, en format de Drum Circle.

Comptem amb tots aquells que habitualment veniu als nostres concerts per a què sigueu també amfitrions d’aquest nous companys de concerts. No hifalteu!

L’OJC i l’Auditori són vostres! Gaudiu-ne!

Programa

Obres de John Williams, Ennio Morricone, Henry Mancini, Astor Piazzolla…

Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC
Sporadik Brass, quintet de metall de l’OJC
Grup de percussions Drum Circle
Pau Gimeno, facilitador del Drum Circle
Joan Espina, violí
Director: Alfons Reverté 
 
 
Requiem_Mozart

Rèquiem de Mozart

Dissabte 2 de març – 20.30 h

Teatre de La Llotja de Lleida

Diumenge 3 de març – 18 h

L’Ateneu de Tàrrega

L’Orquestra Simfònica Julià Carbonell, juntament amb l’Orfeó Lleidatà, i amb el suport de l’Institut d’Estudis Ilerdencs de Lleida, s’uneixen de nou per homenatjar plegats la figura del Lluís Virgili, director coral i pedagog musical lleidatà, director de l’Orfeó Lleidatà durant 40 anys i qui va recuperar l’esperit dels antics orfeons catalans, malmesos per la guerra i la dictadura. La seva figura va fomentar la creació de moltes corals arreu del territori lleidatà.

Fitxa artística

Orfeó Lleidatà
Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida-OJC
Marta Garcia Cadena, soprano
Marta Infante, mezzosoprano
Eduard Mas, tenor
Néstor Pindado, baríton
Pedro Pardo, director

Marta disc

Marta Garcia Cadena

La Marta Garcia Cadena neix a Barcelona i inicia els seus estudis musicals als 6 anys. Es gradua en l’ especialitat d’ Interpretació del Cant Clàssic i Contemporani amb Assumpta Mateu i Enedina Lloris a l’Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC). Perfecciona els seus estudis a la històrica Hochschule für Musik und Theater Felix Mendelssohn Bartholdy de Leipzig (Alemanya) amb la professora Regina Werner-Dietrich. Aprofundeix en el Bel canto amb l’especialista Peter Berne, del qual rep les màximes qualificacions. Posteriorment inicia el Màster en interpretació de la Música Antiga a l’ESMUC amb la Marta Almajano, i finalitza el seu concert de Projecte Oniria del qual n’obté Matrícula d’Honor.

Treballa en el camp del Lied amb W. Rieger, A. Mateu, F. Poyato, M. Shirai, A. Branch, R. Werner, D. Baldwin i P. Moll. Rep Masterklass i consells d’ E. Lloris, J. Kaufmann, K. Widmer, A. Chova, L. Dawson, L. Coppola, I. Cottrubas, T. Berganza, G. Kayes, M. Casals, E. Kirkby, M. Boone, i D. Zajick, entre d’altres.

Estudis com el Grau professional de piano amb el professor Jordi Camell (Conservatori de Sabadell), Educació Musical i la llicenciatura d’ Història i Ciències de la Música (UAB), i cursos de direcció coral enriqueixen la seva formació donant-li un perfil més ampli.

Professionalment ha realitzat diversos recitals i concerts per Catalunya, Andorra, Suïssa, França i Alemanya. Ha cantat el rol principal a l’estrena mundial de l’òpera contemporània 4Carmen dirigida per Marc Rosich, una producció d’OBNC, representada al Festival de Perelada, a l’Arts Sta. Mònica de Barcelona i la Neuköllner Oper Berlín, així com en l’estrena absoluta de l’òpera Java Suite d’Agustí Charles amb representacions al Festival de Perelada, Barcelona i Theater Basel. Debuta en el Gran Teatre del Liceu en un concert homenatge a la figura de Victoria de los Ángeles i al Palau de la Música amb el Carmina Burana de C. Orff. Ha cantat també dins el Festival de Música Antiga dels Pirineus amb el Cor Cantiga i col·laborant amb l’ensemble Inégal Consort, el Festival “En Blanc et Noir” (Lagrasse, França), a la Schumannhaus dins el Schumannfest (Leipzig, Alemanya). Ha participat en els espectacles Desig d’Òpera d’E. Alavedra al Versus Teatre de Barcelona i Operetta de J. Purtí al Festival d’Avignon Off (França), Lisistrata en el rol principal al Teatre Nacional de Catalunya, i les òperes Dido i Enees, la Serva Padrona i Le nozze di Figaro. Ha col.laborat amb orquestres com l’Orquestra Barroca Catalana, Orquestra de Cambra de Lleida, Inégal Consort, la Simfonietta, el Ripieno Consort, i El Teatre Instrumental, entre d’altres.

Ha treballat durant un llarg període amb el pianista Jordi Humet, amb qui han gravat el disc de Lied “Widmung” amb el segell discogràfic Columna Música. Ha col·laborat en altres discos de la Fundació Victoria dels Àngels, de la qual en va rebre una beca d’excel·lència l’any 2008. El mateix any és premiada en el Concurs de Cant Líric de Premià de Mar (Barcelona). La discografia més recent inclou un treball dedicat a la figura de Michael Meier en una publicació de l’editorial Siruela.

El seu interès per la interpretació teatral la porta a realitzar un curs monogràfic sobre Boris Vian a la Prima del Teatro (Scuola Europea per l’Arte dell’Attore, Itàlia, A. Humet) i al Col.legi del teatre amb Jordi Godall. S’ha format també amb Susanna Egea, Miquel Moritz, Jordi Vilà, Professionalment ha treballat sota la direcció de Mario Gas, Jordi Purtí, Eles Alavedra, Marc Rosich, J. Pérez Solé i Iván Beltrán, entre d’altres.

MARTA INFANTE

Marta Infante

La mezzosoprano lleidatana ha cantat amb les principals orquestres del nostre País com Orquestra Nacional d’Espanya, l’OBC, orquestra de RTVE,  Filarmònica de Màlaga, Orquestra del gran Teatre del Liceu,ORCAM, Real Filramonia de Galicia,   Orquestra Simfònica de Navarra, Simfònica de Bilbao, entre d’altres i ha treballat amb directors com J. Vila, A. Ceccato, L. Botstein, E. Colomer,Robert Howarth, Vaclav Luks, Enrico Onoffri, Giovanni Antonini, F.M. Sardelli, Paul Goodwin, Ottavio Dantone, Richard Egarr, Rinaldo Alesandrini,  C. Kalmar, K. Bakels, V.Pablo Pérez, Paul Daniels, Josep Pons, etc..

Ha participat en produccions operìstiques al Gran teatre del Liceu, Teatro Real de Madrid, Teatro gayarre i Baluarte de Pamplona, A la Llotja de Lleida, Moravsko slezské divadlo a Ostrava ( txèquia). 

Ha cantat en els principals  festivals  europeus de música antiga  com  Bienale de Venecia,  The Bijloke ( Bèlgica) Festival Baroque de Sablé, Janackuv Maj i Concentus Moravie ( Txèquia)Oslo International Church Music Festival, Gulbenkian de Lisboa, Concentus Moravie , Festival de Fribourg, Torroella de Montgrí, Festival de música  antiga de Sevilla, Festival d’Aranjuez, etc , així com  als principals auditoris d’ Orient mitjà, Japó, Xile, Cuba  i  al Mozarteum d’ Argentina, Uruguay,  Brasil i Mèxic.

Entre la seva extensa discografía destaquen, Alto cantatas de Telemann, Tonos al arpa  y  Cantate Contarini, amb M. Vilas, les òperes Amoer aumenta el valor de Nebra y La guerra de los gigantes de Durón,  i Cançons de A.Dvorák amb  el pianista Jorge Robaina.

fotoedu

Eduard Mas

L’Eduard es llicencià en Història de l’Art a la Universitat de Barcelona i seguidament inicià els seus estudis musicals a la Guildhall School of Music and Drama de Londres, d’on es graduà del Curs d’Òpera el 2018. Fou becat per The Amar-Franses & Foster-Jenkins Trust i el Help Musicians Trust. Recentment ha debutat al Palau de la Musica de Barcelona amb l’Orquestra Simfònica del Vallès, al Festival Live Victòria i al Schubert Lied a l’Auditori de Barcelona.

Ha participat en nombroses masterclasses amb reconeguts intèrprets de lied com Elly Ameling, Christa Ludwig, Robert Holl, Roger Vignoles, Helmut Deutsch, Julius Drake (Schubert-Institut, Àustria); Wolfgang Holsmair (Wigmore Hall, Londres) i Wolfram Rieger (Assosiació Franz Schubert, Barcelona). En òpera, ha interpretat els rols de Chevalier de la Force i Aumonier, Dialogues des Carmelites de Poulenc; Hoffmann, The Tales of Hoffmann d’Offenbach; Rinuccio, Gianni Schicchi de Puccini; Nika Magadoff, The Consul de Menotti; Ferrando, Cosí Fan Tutte de Mozart.

nestorpindado fosc_2

Néstor Pindado

Baix-baríton de Terrassa i format a l’Escola Superior de Música de Catalunya amb Lambert Climent en especialitat de música antiga, debuta el 2014 a l’Auditori de Barcelona i a 2015 al Palau de la Música Catalana i al Festival Castell de Peralada. El 2018 guanya el segon premi del concurs líric internacional “Germans Pla, ciutat de Balaguer”. El seu interès musical abasta des de la música medieval fins a la música clàssica contemporània, amb gèneres tan diversos com el lied, l’òpera, l’oratori o la polifonia. De veu càlida, profunda i vellutada, ha col·laborat tant amb ensembles de petit format com amb formacions més extenses a les principals sales concertístiques i teatres del país i Europa, entre les que podem destacar el Gran Teatre del Liceu o el Teatro Real, l’Auditorio Nacional, i festivals de la talla del Festival de música antiga d’Utrecht o el Festival de música contemporània OFF Liceu. Entre els projectes de 2019 destaca la participació a Madama Butterfly a la Royal Opera House de Oman dirigit per Marco Armiliato.