Todas las entradas de: adminojc

L’OJC amb Alba Ventura. A Cor Obert

Diumenge, 27 de setembre de 2026 – 18 h
Guissona. Teatre Municipal Ateneu

“A cor obert” és la producció que inaugura la temporada del 25è aniversari de l’Orquestra, que porta per lema “OJC, 25 anys bategant amb tu”. Cada producció de la temporada aborda la noció de batec des de perspectives diferents. En aquesta ocasió, el batec del cor es pren com a metàfora de les emocions, tant des del punt de vista de les vivències personals com del gaudi de l’experiència artística. El concert comptarà amb la participació d’Alba Ventura com a solista, una de les pianistes més destacades del país, formada en la tradició de l’Acadèmia Marshall, fundada per Enrique Granados el 1901 i referent imprescindible de la nostra escola pianística.

El discurs musical gira entorn d’un triangle creatiu i amorós del qual la història n’ha deixat constància tant escrita com sonora: Clara Wieck, Robert Schumann i Johannes Brahms. Tres veus artístiques profundament interconnectades, en què les influències mútues, les tensions i les afinitats conformen un entramat ric i complex. De la mateixa manera que les seves vides es van entrellaçar, la música que escoltarem establirà ponts que ens conviden a imaginar el seu univers compartit: les complicitats artístiques, les tensions personals i les emocions que van nodrir un microcosmos creatiu que ha deixat una empremta profunda en la història de la música.

Les obres triades per fer aquest viatge són l’Obertura Tràgica de Johannes Brahms, una partitura de forts contrastos i gran intensitat expressiva; el Concert per a piano i orquestra de Clara Wieck, una obra vinculada a l’instrument amb què la compositora va destacar com una solista excepcional; i la Simfonia núm. 4 de Robert Schumann, una de les obres culminants del seu catàleg simfònic. Tres obres fonamentals del repertori romàntic i, alhora, una viva imatge de la personalitat dels seus creadors, de les seves relacions i de la seva experiència vital.


Programa

Obertura tràgica – Johannes Brahms [13’]

  1. Allegro ma non troppo
  2. Molto più moderato
  3. Tempo primo ma tranquillo

Concert per a piano i orquestra en La menor, op. 7 – Clara Wieck [21’]

  1. Allegro maestoso
  2. Romanze: Andante non troppo con grazia
  3. Finale: Allegro non troppo – Allegro molto

Simfonia núm. 4 en Re menor, op. 120 – Robert Schumann [28’]

  1. Andante con moto – Allegro di molto
  2. Romanza: Andante
  3. Scherzo: Presto
  4. Largo – Finale: Allegro vivace

Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC
Alba Ventura, piano

Xavier Pagès-Corella, director


Xavier Pagès-Corella
Director artístic i titular de l’OJC

Xavier Pagès-Corella, nascut a Sant Pere de Ribes, és un músic d’una sòlida trajectòria caracteritzada per la seva creativitat i versatilitat. Al llarg de la seva carrera, ha destacat per una intensa tasca en la interpretació i divulgació del patrimoni musical català de tots els temps, amb el ferm propòsit de fer de la música una forma d’expressió propera, valuosa i socialment transformadora. Actualment, és el director artístic i titular de l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida, director del Barcelona Modern Ensemble, director associat de l’Orquestra de Cambra Catalana i professor al Conservatori Superior de Música del Liceu.

Va estudiar piano amb Montserrat Almirall i Margarita Serrat, composició amb Salvador Pueyo, direcció d’orquestra amb Albert Argudo, enginyeria industrial a l’ETSEIB i va ampliar els estudis de direcció al Conservatori de Viena. Ha dirigit formacions com l’Orquesta Ciudad de Granada, l’Orquestra Simfònica d’Eivissa, la Camerata Eduard Toldrà, la Giorquestra i la Cobla Sant Jordi — Ciutat de Barcelona. També ha dirigit formacions internacionals com l’Orquesta Sinfónica Sinaloa de las Artes, l’Orquesta de Mendoza, l’Orchestre de Catalogne, la Filarmonica Mihail Jora Bacău i la Thüringen Philharmonie. A més, va ser finalista del IV Concurs Internacional de Direcció de l’Orquesta de Córdoba i va rebre una menció especial al Concurs Internacional de Joves Directors de Besançon. Ha estat guardonat al X Premi Internacional de Composició Musical Andrés Gaos, el XVII Concurs Internacional de Composició Musical Ciutat de Tarragona i el Concurs Mirabent Magrans i ha rebut encàrrecs d’institucions com L’Auditori de Barcelona i el Palau de la Música Catalana. Tota la seva música està editada a Influx Sheet Music.


Alba Ventura
Piano

Alba Ventura és una de les pianistes més destacades de la seva generació i una de les grans representants de l’escola pianística espanyola.

Nascuda a Barcelona, va debutar als tretze anys amb Sir Neville Marriner i l’Orquestra de Cadaqués. Des d’aleshores ha desenvolupat una sòlida trajectòria internacional, actuant en sales com Wigmore Hall, Barbican, Concertgebouw, Musikverein i Cité de la Musique, així com als Estats Units, la Xina, Japó, Nova Zelanda i Amèrica Llatina.

Ha col·laborat amb prestigioses orquestres i directors internacionals. Entre els seus reconeixements destaquen YCAT, Rising Stars, la Medalla Albéniz i el Premi MIN al millor disc de música clàssica.


Músics

Violí
Ariadna Padró
Mar Aldomà
Roger Junyent
Natàlia Crespo
Gemma Freixes
Oriol González
Alba Panadés
Marcel Pascual
Joan Marsol
Núria Caballé
Conxa Boyero
Josep Manresa
Núria Pascual
Norbert Llorca
Joan Carles Pérez

Viola
Jordi Armengol
Xavier Balcells
Josep Enric Puig
Aurora Matías
Eduard Boleda
Núria García

Violoncel
Xavier Roig
Marta Llona
Ònia Tomàs
Ester Trilla
Jordi Gallén

Contrabaix
Sergi Gubert
Jordi Soler
Pere Loewe

Flauta
Xesco
Fedra Borràs

Flauta / Flautí
Enric Ribalta

Oboè
Encarna Monzó,
Màxim Solanes

Clarinet
Mateu Ferré,
Víctor Lleixà

Fagot
Ramon Aragall
Arnau Juanco

Trompa
David Arnau
Raül Garrido
Joan Camps
Meritxell Garrido

Trompeta
Jordi García
Jaume Aler

Trombó
Guillem Domingo
Jordi Masip

Trombó baix
Miguel Rodríguez

Tuba
Jaume Giribet

Percussió
Miguel Ángel Forner

Producció
Toni Campos

Regidor
Matthias Mayr
Dídac Prat
Joan González

La força de les idees
A cor obert

Divendres, 25 de setembre de 2026 – 19 h
Lleida. Teatre de la Llotja – Assistència per invitació

Concert organizat per ICG

“A cor obert” inaugura la temporada del 25è aniversari de l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida (OJC), sota el lema “OJC, 25 anys bategant amb tu”. Al llarg de la temporada, cada producció explora la idea del batec des d’una perspectiva diferent; en aquest cas, el batec del cor esdevé metàfora de les emocions, de les vivències personals i de la capacitat transformadora de l’experiència artística. El concert s’emmarca en La Força de les Idees, iniciativa que aquest 2026 celebra el seu desè aniversari, coincidint amb els vint-i-cinc anys de l’Orquestra. Aquesta doble commemoració posa en relleu una aliança consolidada des de 2015 entre la Diputació de Lleida, la Fundació ICG i la Fundació Julià Carbonell, basada en la convicció que la col·laboració entre empresa, institucions i cultura pot ser una eina de transformació, cohesió social i progrés territorial. Més enllà del suport econòmic, el conveni expressa una aposta compartida per apropar la música al conjunt de la ciutadania, afavorir l’accés universal a la cultura i impulsar propostes innovadores.

En aquest esperit, A cor obert reuneix música, tecnologia, arts visuals i dansa en una experiència escènica concebuda com un tot. Hi participarà Alba Ventura, una de les pianistes més destacades del país, formada en la tradició de l’Acadèmia Marshall (fundada per Enrique Granados el 1901), referent essencial de la nostra escola pianística. La posada en escena comptarà també amb Onionlab, estudi creatiu barceloní de projecció internacional especialitzat en instal·lacions audiovisuals, experiències immersives i tecnologies interactives. Les seves projeccions, sincronitzades en temps real i inspirades en obres pictòriques, no actuaran com un simple fons visual, sinó que dialogaran amb la música i en transformaran l’espai, la llum i la percepció. La Companyia Sandra Macià, una de les veus més actives de la creació coreogràfica lleidatana contemporània, completarà aquesta proposta amb una intervenció de dansa viva i oberta a l’instant. El moviment, construït a partir de la improvisació, interactuarà amb la música i amb les imatges d’Onionlab, fent visibles corporalment les tensions, les complicitats i els impulsos emocionals que travessen el programa.

El discurs musical gira entorn d’un triangle creatiu i amorós del qual la història n’ha deixat constància tant escrita com sonora: Clara Wieck, Robert Schumann i Johannes Brahms. Tres veus artístiques profundament interconnectades, en què les influències mútues, les tensions i les afinitats conformen un entramat ric i complex. De la mateixa manera que les seves vides es van entrellaçar, la música que escoltarem establirà ponts que conviden a imaginar el seu univers compartit: les complicitats artístiques, les tensions personals i les emocions que van nodrir un microcosmos creatiu d’una empremta profunda en la història de la música. Les obres triades per a aquest viatge són l’Obertura tràgica de Johannes Brahms, una partitura de forts contrastos i gran intensitat expressiva; el Concert per a piano i orquestra en la menor, op. 7 de Clara Wieck, obra vinculada a l’instrument amb què la compositora va destacar com a solista excepcional; i la Simfonia núm. 4 en re menor, op. 120 de Robert Schumann, una de les culminacions del seu catàleg simfònic. Tres obres fonamentals del repertori romàntic i, alhora, una imatge viva de la personalitat dels seus creadors, de les seves relacions i de la seva experiència vital.


Programa

Obertura tràgica – Johannes Brahms [13’]

  1. Allegro ma non troppo
  2. Molto più moderato
  3. Tempo primo ma tranquillo

Concert per a piano i orquestra en La menor, op. 7 – Clara Wieck [21’]

  1. Allegro maestoso
  2. Romanze: Andante non troppo con grazia
  3. Finale: Allegro non troppo – Allegro molto

Simfonia núm. 4 en Re menor, op. 120 – Robert Schumann [28’]

  1. Andante con moto – Allegro di molto
  2. Romanza: Andante
  3. Scherzo: Presto
  4. Largo – Finale: Allegro vivace

Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC
Alba Ventura, piano
Onionlab, disseny audiovisual
Cia. Sandra Macià, coreografia

Xavier Pagès-Corella, director


Xavier Pagès-Corella
Director artístic i titular de l’OJC

Xavier Pagès-Corella, nascut a Sant Pere de Ribes, és un músic d’una sòlida trajectòria caracteritzada per la seva creativitat i versatilitat. Al llarg de la seva carrera, ha destacat per una intensa tasca en la interpretació i divulgació del patrimoni musical català de tots els temps, amb el ferm propòsit de fer de la música una forma d’expressió propera, valuosa i socialment transformadora. Actualment, és el director artístic i titular de l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida, director del Barcelona Modern Ensemble, director associat de l’Orquestra de Cambra Catalana i professor al Conservatori Superior de Música del Liceu.

Va estudiar piano amb Montserrat Almirall i Margarita Serrat, composició amb Salvador Pueyo, direcció d’orquestra amb Albert Argudo, enginyeria industrial a l’ETSEIB i va ampliar els estudis de direcció al Conservatori de Viena. Ha dirigit formacions com l’Orquesta Ciudad de Granada, l’Orquestra Simfònica d’Eivissa, la Camerata Eduard Toldrà, la Giorquestra i la Cobla Sant Jordi — Ciutat de Barcelona. També ha dirigit formacions internacionals com l’Orquesta Sinfónica Sinaloa de las Artes, l’Orquesta de Mendoza, l’Orchestre de Catalogne, la Filarmonica Mihail Jora Bacău i la Thüringen Philharmonie. A més, va ser finalista del IV Concurs Internacional de Direcció de l’Orquesta de Córdoba i va rebre una menció especial al Concurs Internacional de Joves Directors de Besançon. Ha estat guardonat al X Premi Internacional de Composició Musical Andrés Gaos, el XVII Concurs Internacional de Composició Musical Ciutat de Tarragona i el Concurs Mirabent Magrans i ha rebut encàrrecs d’institucions com L’Auditori de Barcelona i el Palau de la Música Catalana. Tota la seva música està editada a Influx Sheet Music.


Alba Ventura
Piano

Alba Ventura és una de les pianistes més destacades de la seva generació i una de les grans representants de l’escola pianística espanyola.

Nascuda a Barcelona, va debutar als tretze anys amb Sir Neville Marriner i l’Orquestra de Cadaqués. Des d’aleshores ha desenvolupat una sòlida trajectòria internacional, actuant en sales com Wigmore Hall, Barbican, Concertgebouw, Musikverein i Cité de la Musique, així com als Estats Units, la Xina, Japó, Nova Zelanda i Amèrica Llatina.

Ha col·laborat amb prestigioses orquestres i directors internacionals. Entre els seus reconeixements destaquen YCAT, Rising Stars, la Medalla Albéniz i el Premi MIN al millor disc de música clàssica.


Onionlab
Disseny audiovisual

Onionlab és un estudi multidisciplinari amb seu a Barcelona que dirigeix i produeix instal·lacions i exposicions audiovisuals a tot el món. Treballen en la intersecció entre art, disseny i tecnologia, combinant atenció estètica al detall i innovació tècnica.

Amb una àmplia trajectòria en la creació d’experiències immersives i interactives, desenvolupen nous conceptes per a expandir els límits del llenguatge audiovisual, transformant espais i arquitectures en entorns narratius. La combinació d’espai i contingut és un dels seus punts forts, creant projectes per a esdeveniments i exposicions de primer nivell com a Exposicions Universals i la Biennal de Venècia. La música és una font constant d’inspiració, present en les seves experiències VR i en el disseny escènic.

Participants
Jordi Pont
– Director Creatiu
Antoni Esteban – Disseny i Programació Visual
Gerard Rubio – Compositor 2D
Juan Rocha – Productor


Cia. Sandra Macià
Coreografia

La Companyia Sandra Macià desenvolupa projectes escènics i audiovisuals que connecten dansa, narrativa, emoció i imatge.

Sota la direcció de Sandra Macià, creadora amb més de vint anys de trajectòria, la companyia ha presentat les seves peces en festivals i circuits com Dansa Metropolitana, Masdanza, Cádiz en Danza i A Cielo Abierto.

Entre els seus treballs destaquen Human 21’, reconegut amb cinc premis al certamen Burgos–Nova York, i el curtmetratge Energy, premiat internacionalment. La seva proposta combina moviment, sensibilitat, innovació i una identitat visual pròpia.

David Consuegra
Sandra Valls
Aleix Guillaumet
Directora artística i coreògrafa: Sandra Macià


Músics

Violí
Ariadna Padró
Mar Aldomà
Roger Junyent
Natàlia Crespo
Gemma Freixes
Oriol González
Alba Panadés
Marcel Pascual
Joan Marsol
Núria Caballé
Conxa Boyero
Josep Manresa
Núria Pascual
Norbert Llorca
Joan Carles Pérez

Viola
Jordi Armengol
Xavier Balcells
Josep Enric Puig
Aurora Matías
Eduard Boleda
Núria García

Violoncel
Xavier Roig
Marta Llona
Ònia Tomàs
Ester Trilla
Jordi Gallén

Contrabaix
Sergi Gubert
Jordi Soler
Pere Loewe

Flauta
Xesco
Fedra Borràs

Flauta / Flautí
Enric Ribalta

Oboè
Encarna Monzó,
Màxim Solanes

Clarinet
Mateu Ferré,
Víctor Lleixà

Fagot
Ramon Aragall
Arnau Juanco

Trompa
David Arnau
Raül Garrido
Joan Camps
Meritxell Garrido

Trompeta
Jordi García
Jaume Aler

Trombó
Guillem Domingo
Jordi Masip

Trombó baix
Miguel Rodríguez

Tuba
Jaume Giribet

Percussió
Miguel Ángel Forner

Producció
Toni Campos

Regidor
Matthias Mayr
Dídac Prat
Joan González

Un Matí d’Orquestra a Balaguer

Dimarts, 16 de juny de 2026
Balaguer. Teatre Municipal

“Un matí d’Orquestra” neix per afavorir l’accés a la cultura, concretament a la música, a aquestes persones que per les seves característiques no podrien gaudir de la programació cultural habitual de l’equipament. Els hi permet una experiència fora del seu centre, de viure la música en grup, treballant la comunicació, el records i les sensacions.

Un projecte que consisteix en tallers de música liderats per un musicoterapeuta i audicions musicals a càrrec de diverses formacions musicals de l’OJC. Els destinataris són persones vulnerables de centres amb discapacitat intel·lectual, gent gran amb dependència i/o Alzheimer, o persones de col·lectius de Salut Mental.


Músics de l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC:
Quartet Prysma

  • Joan Sancho, violí
  • Eduard Boleda, viola
  • Marta Llona, violoncel
  • Xesco Grau, flauta travessera
  • Nina Planavila, musicoterapeuta
  • Robert Canela, músic de suport

Nina Planavila
musicoterapeuta

Nina Planavila és músic, musicoterapeuta i compositora de cançons infantils, com “les cançons del Minairons”. Compagina la seva activitat artística com a intèrpret d’acordió i com a creadora d’espectacles on la música és el fil vertebrador, amb la docència a l’EMM de la Seu d’Urgell i al Conservatori dels Pirineus.

Com a musicoterapeuta col·labora amb l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida fent sessions a diferents ciutats de la província de Lleida, amb col·lectius de discapacitat intel·lectual, salut mental i gent afectada d’Alzheimer, també col·labora amb l’equip de Singular-música i Alzheimer, entre d’altres projectes.

És integrant del duet gypsy jazz-nuevo tango “GuitarBellows”, i del duet folk “Daura”, amb el que han viatjat a Washington, el Quebec,  Sibèria i Sardenya, participant en diferents Festivals i donant a conèixer la música  d’arrel del Pirineu. Cada any participen a la Trobada d’acordionistes d’Arsèguel (Lleida), i també promouen la cultura del Pirineu als infants amb el seu espectacle “El bagul de la música tradicional”.

Un Matí d’Orquestra a Mollerussa + Joan Bagés

Dimarts, 9 de juny de 2026
Mollerussa. Teatre l’Amistat

“Un matí d’Orquestra” neix per afavorir l’accés a la cultura, concretament a la música, a aquestes persones que per les seves característiques no podrien gaudir de la programació cultural habitual de l’equipament. Els hi permet una experiència fora del seu centre, de viure la música en grup, treballant la comunicació, el records i les sensacions.

Un projecte que consisteix en tallers de música liderats per un musicoterapeuta i audicions musicals a càrrec de diverses formacions musicals de l’OJC. Els destinataris són persones vulnerables de centres amb discapacitat intel·lectual, gent gran amb dependència i/o Alzheimer, o persones de col·lectius de Salut Mental.


Músics de l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC:
Quartet Contrast

  • Joan Marsol, violí
  • Jordi Armengol, viola
  • Xavi Roig, violoncel
  • Guillem Vilar, oboè
  • Nina Planavila, musicoterapeuta
  • Robert Canela, músic de supor

Joan Bagés
Compositor

Compositor, artista sonor i pianista. La seva trajectòria se centra en la creació contemporània, la música electroacústica i les pràctiques interdisciplinàries, amb una recerca que integra el so, la tecnologia i l’experimentació artística. Format a Barcelona i París, les seves obres s’han presentat en festivals i espais especialitzats d’arreu d’Europa i han rebut diversos reconeixements internacionals.

Paral·lelament a la seva activitat creativa, desenvolupa projectes de recerca, docència i difusió de la música contemporània, contribuint activament al diàleg entre la creació musical i les noves tecnologies.


Nina Planavila
musicoterapeuta

Nina Planavila és músic, musicoterapeuta i compositora de cançons infantils, com “les cançons del Minairons”. Compagina la seva activitat artística com a intèrpret d’acordió i com a creadora d’espectacles on la música és el fil vertebrador, amb la docència a l’EMM de la Seu d’Urgell i al Conservatori dels Pirineus.

Com a musicoterapeuta col·labora amb l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida fent sessions a diferents ciutats de la província de Lleida, amb col·lectius de discapacitat intel·lectual, salut mental i gent afectada d’Alzheimer, també col·labora amb l’equip de Singular-música i Alzheimer, entre d’altres projectes.

És integrant del duet gypsy jazz-nuevo tango “GuitarBellows”, i del duet folk “Daura”, amb el que han viatjat a Washington, el Quebec,  Sibèria i Sardenya, participant en diferents Festivals i donant a conèixer la música  d’arrel del Pirineu. Cada any participen a la Trobada d’acordionistes d’Arsèguel (Lleida), i també promouen la cultura del Pirineu als infants amb el seu espectacle “El bagul de la música tradicional”.

Un Matí d’Orquestra a La Seu d’Urgell

Dimarts, 2 de juny de 2026
La Seu d’Urgell. Sala Sant Domènec

“Un matí d’Orquestra” neix per afavorir l’accés a la cultura, concretament a la música, a aquestes persones que per les seves característiques no podrien gaudir de la programació cultural habitual de l’equipament. Els hi permet una experiència fora del seu centre, de viure la música en grup, treballant la comunicació, el records i les sensacions.

Un projecte que consisteix en tallers de música liderats per un musicoterapeuta i audicions musicals a càrrec de diverses formacions musicals de l’OJC. Els destinataris són persones vulnerables de centres amb discapacitat intel·lectual, gent gran amb dependència i/o Alzheimer, o persones de col·lectius de Salut Mental.


Músics de l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC:
Quartet Prysma

  • Joan Sancho, violí
  • Eduard Boleda, viola
  • Marta Llona, violoncel
  • Xesco Grau, flauta travessera
  • Nina Planavila, musicoterapeuta
  • Robert Canela, músic de suport

Nina Planavila
musicoterapeuta

Nina Planavila és músic, musicoterapeuta i compositora de cançons infantils, com “les cançons del Minairons”. Compagina la seva activitat artística com a intèrpret d’acordió i com a creadora d’espectacles on la música és el fil vertebrador, amb la docència a l’EMM de la Seu d’Urgell i al Conservatori dels Pirineus.

Com a musicoterapeuta col·labora amb l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida fent sessions a diferents ciutats de la província de Lleida, amb col·lectius de discapacitat intel·lectual, salut mental i gent afectada d’Alzheimer, també col·labora amb l’equip de Singular-música i Alzheimer, entre d’altres projectes.

És integrant del duet gypsy jazz-nuevo tango “GuitarBellows”, i del duet folk “Daura”, amb el que han viatjat a Washington, el Quebec,  Sibèria i Sardenya, participant en diferents Festivals i donant a conèixer la música  d’arrel del Pirineu. Cada any participen a la Trobada d’acordionistes d’Arsèguel (Lleida), i també promouen la cultura del Pirineu als infants amb el seu espectacle “El bagul de la música tradicional”.

Un Matí d’Orquestra a Les Borges Blanques

Dimarts, 12 de maig de 2026
Les Borges Blanques. Casal Cívic

“Un matí d’Orquestra” neix per afavorir l’accés a la cultura, concretament a la música, a aquestes persones que per les seves característiques no podrien gaudir de la programació cultural habitual de l’equipament. Els hi permet una experiència fora del seu centre, de viure la música en grup, treballant la comunicació, el records i les sensacions.

Un projecte que consisteix en tallers de música liderats per un musicoterapeuta i audicions musicals a càrrec de diverses formacions musicals de l’OJC. Els destinataris són persones vulnerables de centres amb discapacitat intel·lectual, gent gran amb dependència i/o Alzheimer, o persones de col·lectius de Salut Mental.


Músics de l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC:
Quartet Matisse

  • Mar Aldomà, violí
  • Carmen Barreña, viola
  • Mariona Tuset, violoncel
  • Víctor Lleixà, clarinet
  • Nina Planavila, musicoterapeuta
  • Robert Canela, músic de suport

Nina Planavila
musicoterapeuta

Nina Planavila és músic, musicoterapeuta i compositora de cançons infantils, com “les cançons del Minairons”. Compagina la seva activitat artística com a intèrpret d’acordió i com a creadora d’espectacles on la música és el fil vertebrador, amb la docència a l’EMM de la Seu d’Urgell i al Conservatori dels Pirineus.

Com a musicoterapeuta col·labora amb l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida fent sessions a diferents ciutats de la província de Lleida, amb col·lectius de discapacitat intel·lectual, salut mental i gent afectada d’Alzheimer, també col·labora amb l’equip de Singular-música i Alzheimer, entre d’altres projectes.

És integrant del duet gypsy jazz-nuevo tango “GuitarBellows”, i del duet folk “Daura”, amb el que han viatjat a Washington, el Quebec,  Sibèria i Sardenya, participant en diferents Festivals i donant a conèixer la música  d’arrel del Pirineu. Cada any participen a la Trobada d’acordionistes d’Arsèguel (Lleida), i també promouen la cultura del Pirineu als infants amb el seu espectacle “El bagul de la música tradicional”.

Un Matí d’Orquestra a Tremp

Dimarts, 28 d’abril de 2026
Tremp. Teatre La Lira

“Un matí d’Orquestra” neix per afavorir l’accés a la cultura, concretament a la música, a aquestes persones que per les seves característiques no podrien gaudir de la programació cultural habitual de l’equipament. Els hi permet una experiència fora del seu centre, de viure la música en grup, treballant la comunicació, el records i les sensacions.

Un projecte que consisteix en tallers de música liderats per un musicoterapeuta i audicions musicals a càrrec de diverses formacions musicals de l’OJC. Els destinataris són persones vulnerables de centres amb discapacitat intel·lectual, gent gran amb dependència i/o Alzheimer, o persones de col·lectius de Salut Mental.


Músics de l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC:
Quartet Matisse

  • Mar Aldomà, violí
  • Carmen Barreña, viola
  • Mariona Tuset, violoncel
  • Víctor Lleixà, clarinet
  • Nina Planavila, musicoterapeuta
  • Robert Canela, músic de suport

Nina Planavila
musicoterapeuta

Nina Planavila és músic, musicoterapeuta i compositora de cançons infantils, com “les cançons del Minairons”. Compagina la seva activitat artística com a intèrpret d’acordió i com a creadora d’espectacles on la música és el fil vertebrador, amb la docència a l’EMM de la Seu d’Urgell i al Conservatori dels Pirineus.

Com a musicoterapeuta col·labora amb l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida fent sessions a diferents ciutats de la província de Lleida, amb col·lectius de discapacitat intel·lectual, salut mental i gent afectada d’Alzheimer, també col·labora amb l’equip de Singular-música i Alzheimer, entre d’altres projectes.

És integrant del duet gypsy jazz-nuevo tango “GuitarBellows”, i del duet folk “Daura”, amb el que han viatjat a Washington, el Quebec,  Sibèria i Sardenya, participant en diferents Festivals i donant a conèixer la música  d’arrel del Pirineu. Cada any participen a la Trobada d’acordionistes d’Arsèguel (Lleida), i també promouen la cultura del Pirineu als infants amb el seu espectacle “El bagul de la música tradicional”.

Òpera a les Venes

Diumenge, 20 d’abril de 2026 – 20 h
Barcelona. Palau de la Música Catalana – Venda d’entrades

‘Òpera a les venes’ és un viatge musical pels camins d’aigua de Ponent, on per primer cop sonarà una de les històries més grans de Catalunya i d’Europa, el Canal d’Urgell. Una de les obres mundials més importants i transformadores del segle XIX que converteix el que era un desert en vida: aigua. Inspirada en el llibre ‘Aigua a les venes. Crònica d’un miracle Català universal’ de Francesc Canosa, ‘Òpera a les Venes’ explica amb grans escenes corals del repertori operístic un projecte colossal.


Programa
• Obertura, de Nabucco G. VERDI
• Cor de Gitanos, de Il trovatore G. VERDI
• Stride la vampa, de Il trovatore G. VERDI
• Gloria all’egitto, d’Aida G. VERDI
• Va, pensiero, de Nabucco G. VERDI
• Mon coeur s’ouvre à ta voix, de Samson et Dalila C. SAINT-SAËNS
• Cor de boca Closa, de Madame Butterfly G. PUCCINI
• Evocació al Pirineu, de Cançó d’amor i de guerra R. MARTÍNEZ VALLS
• Habanera, de Carmen G. BIZET
• Goigs a la Verge del Remei  L. MILLET (arr. Bernat Giribet)
• A les estepes de l’Àsia central A. BORODIN

Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC
Cor de l’Orfeó Lleidatà (dir. Pol Pastor)

Marta Infante, mezzosoprano
Begonya Ferrer, actriu
Santi Serratosa i Jana García, percussió i dansa

Xavier Pagès-Corella, director


Xavier Pagès-Corella
Director artístic i titular de l’OJC

Xavier Pagès-Corella, nascut a Sant Pere de Ribes, és un músic d’una sòlida trajectòria caracteritzada per la seva creativitat i versatilitat. Al llarg de la seva carrera, ha destacat per una intensa tasca en la interpretació i divulgació del patrimoni musical català de tots els temps, amb el ferm propòsit de fer de la música una forma d’expressió propera, valuosa i socialment transformadora. Actualment, és el director artístic i titular de l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida, director del Barcelona Modern Ensemble, director associat de l’Orquestra de Cambra Catalana i professor al Conservatori Superior de Música del Liceu.

Va estudiar piano amb Montserrat Almirall i Margarita Serrat, composició amb Salvador Pueyo, direcció d’orquestra amb Albert Argudo, enginyeria industrial a l’ETSEIB i va ampliar els estudis de direcció al Conservatori de Viena. Ha dirigit formacions com l’Orquesta Ciudad de Granada, l’Orquestra Simfònica d’Eivissa, la Camerata Eduard Toldrà, la Giorquestra i la Cobla Sant Jordi — Ciutat de Barcelona. També ha dirigit formacions internacionals com l’Orquesta Sinfónica Sinaloa de las Artes, l’Orquesta de Mendoza, l’Orchestre de Catalogne, la Filarmonica Mihail Jora Bacău i la Thüringen Philharmonie. A més, va ser finalista del IV Concurs Internacional de Direcció de l’Orquesta de Córdoba i va rebre una menció especial al Concurs Internacional de Joves Directors de Besançon. Ha estat guardonat al X Premi Internacional de Composició Musical Andrés Gaos, el XVII Concurs Internacional de Composició Musical Ciutat de Tarragona i el Concurs Mirabent Magrans i ha rebut encàrrecs d’institucions com L’Auditori de Barcelona i el Palau de la Música Catalana. Tota la seva música està editada a Influx Sheet Music.


Cor de l’Orfeó Lleidatà

Fundat l’any 1861, és una de les agrupacions corals en actiu més antigues de l’estat. Entre les produccions més recents hi destaca el Cant de les Estrelles d’Enric Granados conjuntament amb l’Orfeó Català a l’Auditori Enric Granados i al Palau de la Música Catalana (2011), Mozart Rèquiem al Teatre de La Llotja (2012), la Gran missa en Do m de Mozart (2015), el Rèquiem de Fauré (2017), Carmina Burana d’Orff (2018) i Rèquiem de Mozart (2019), Dancing Vivaldi (2021), compartint escenari amb l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida, l’Orquestra Simfònica de Sant Cugat, l’Orquestra Simfònica Victòria del Àngels i la Companyia PAR En Dansa.

També cal destacar produccions de caire més innovador com Blanc (2013) i En català si us plau (2014), Songs.cat (2017), Spiritual (2021) o l’exitós Christmas amb 10 edicions consecutives des de 2014.

Com a cor resident del Teatre de la Llotja de Lleida i sota la direcció de Pol Pastor, ha estrenat dues produccions de gran format, Mare Terra (2023) amb l’Escola Coral i Immortal (2024) amb el Conservatori Professional de Dansa de l’Institut del Teatre.


Pol Pastor
Director del Cor de l’Orfeó Lleidatà

Director, pianista i professor, va néixer l’any 1987 a Santa Coloma de Queralt. S’ha format a l’ESMUC, obtenint el Grau superior de direcció coral i orquestral, ha realitzat estudis de Postgrau al Vienna Conservatory i ha treballat amb directors com Jordi Mora, Johan Duijck, Maximilian Čenčič o Lluís Vila.Ha dirigit diferents corals d’Igualada, Barcelona, Terrassa, Sabadell o Sant Cugat, així com la Banda del Conservatori Municipal de Barcelona. També ha exercit la docència al Conservatori Municipal de Música de Terrassa i a l’Institut del Teatre de Barcelona.

Actualment, dirigeix la Banda Simfònica de Terrassa, la Coral Xalesta de l’Hospitalet, l’Agrupació Coral de Matadepera, el Cor Oh! de Santa Coloma de Queralt, i des de 2022 és el director del l’Escola Coral i del Cor de l’Orfeó Lleidatà.


Marta Infante
Mezzosoprano

Realitza estudis de piano, viola i cant al conservatori de Lleida traslladant-se més tard a la República Txeca per realitzar estudis superior de cant a la càtedra d’art de la universitat d’Ostrava.

Ha cantat amb les principals orquestres del nostre País com Orquestra Nacional d’Espanya, l’OBC, orquestra de RTVE, Filarmònica de Màlaga, Orquestra del gran Teatre del Liceu, ORCAM, Real Filramonia de Galicia, Orquestra Simfònica de Navarra, Simfònica de Bilbao, entre d’altres i ha treballat amb directors com A. Ceccato, L. Botstein, E. Colomer, Robert Howarth, Vaclav Luks, Enrico Onoffri, Giovanni Antonini, F.M. Sardelli, Paul Goodwin, Ottavio Dantone, Richard Egarr, Rinaldo Alesandrini, C. Kalmar, K. Bakels, V.Pablo Pérez, Paul Daniels, Josep Pons, Ludovic Morlot, Gustavo Dudamel, etc…

Ha participat en produccions operístiques al Gran Teatre del Liceu, Teatro Real de Madrid, Teatro gayarre i Baluarte de Pamplona, A la Llotja de Lleida, Teatro Arriaga de Bilbao, Moravsko slezské divadlo a Ostrava i al teatre AMU a Praga (txèquia).


Begonya Ferrer
Actriu

Nascuda a Lleida l’any 1979; a partir del 1994 es forma com a actriu a diferents escoles de teatre i disciplines artístiques. Estudia Mitjans de comunicació a la Universitat de Vic.

El 1999 comença a treballar a la companyia Zum-Zum Teatre realitzant des d’aleshores molts dels seus espectacles, a destacar: Frankenstein, La comèdia dels errors, El Geperut de Notre Dame, El Mikado, Gretel & Hansel, Pinotxo bric à brac, Titiritriki, La camisa de l’home feliç, Crims, La nena que vivia en una capsa de sabates i La gallina dels ous d’or. També ha treballat com a actriu en produccions d’altres companyies com Festuc, Centre de Titelles, La Romancera, Titiriteros de Binéfar, entre d’altres. El 2013 obté el Premi FETEN a la millor interpretació femenina per La camisa de l’home feliç. I el 2021 al mateix festival, premi a millor interpretació per “Soc una nou”.

En el sector de la veu ha treballat en publicitat, corporatius i tutorials per a grans marques com Netflix, Booking, Disney, Alexa, Nike, Amazon, Meetic, Caixabank, Microsoft i Tik-Tok, entre d’altres.


Santi Serratosa
Percussió corporal

Graduat en música moderna per L’Aula de Música Moderna del Conservatori del Liceu l’any 1999. Va continuar els seus estudis superiors com a bateria al Drummers Collective de Nova York, l’any 2001. Màster en Musicoteràpia per l’UPF. Pedagogia Sistèmica, a l’Institut Gestalt l’any 2018.

Professor col·laborador del Màster de Musicoteràpia de la UB, Postgrau de Musicoteràpia de la UdG, Postgrau d’Arts Escèniques de l’Institut del Teatre. Postgrau El Musical-Bellaterra: Música, Creativitat i Moviment i formador en els cursos de formació contínua de la UVic.

Actualment en actiu com a músic professional amb els grups Astrio i Gossos, combina la seva professió amb la musicoteràpia i la percussió corporal, disciplina amb la qual dirigeix una big band, la SSM BigHand.


Músics

Violí I
Joan SANCHO (concertino)
Mar ALDOMÀ
Natàlia CRESPO
Gemma FREIXES
Oriol GONZÀLEZ
Roger JUNYENT
Ivan LAUNES
Josep MANRESA
Alba PANADÉS
Marcel PASCUAL

Violí II
Joan MARSOL
Conxa BOYERO
Núria CABALLÉ
Maria Jesús CASTELL
Norbert LLORCA
Núria PASCUAL
Joan Carles PÉREZ
Virginia SANAGUSTÍN

Viola
Jordi ARMENGOL
Xavier BALCELLS
Eduard BOLEDA
Carmen BARREÑA
Núria GARCÍA
Jordi ROURE

Violoncel
Xavier ROIG
Marta LLONA
Ònia TOMÀS
Ester TRILLA
Mariona TUSET

Contrabaix
Rafael ESTEVE
Sergi GUBERT
Jordi SOLER
Pere LOEWE

Flauta travessera
Xesco GRAU
Fedra BORRÀS
Enric RIBALTA

Oboè
Màxim SOLANES
Laura ARANDA

Clarinet
Mateu FERRÉ
Antonio CAMPOS
Víctor LLEIXÀ

Fagot
Ramon ARAGALL
Arnau JUANCO

Trompa
David ARNAU
Joan CAMPS
David FOLCH
Raül GARRIDO

Trompeta
Helio GARCÍA
Jordi GARCÍA
Jaume ALER

Trombó
Guillem DOMINGO
Adrián RIOJA

Trombó baix
Miguel RODRÍGUEZ

Tuba
Jaume GIRIBET

Timpani
Miguel Anger FORNER

Percussió
Guifré BALASCH
David VERGÉ

Arpa
Teresa ESPUNY

Producció
Mireia BRANDON

Regidoria
Robert CANELA
Joan GONZÁLEZ
Dídac PRAT
Amadeu SEGURA

Òpera a les Venes

Diumenge, 19 d’abril de 2026 – 19h
Lleida. Teatre de la Llotja – Venda d’entrades

‘Òpera a les venes’ és un viatge musical pels camins d’aigua de Ponent, on per primer cop sonarà una de les històries més grans de Catalunya i d’Europa, el Canal d’Urgell. Una de les obres mundials més importants i transformadores del segle XIX que converteix el que era un desert en vida: aigua. Inspirada en el llibre ‘Aigua a les venes. Crònica d’un miracle Català universal’ de Francesc Canosa, ‘Òpera a les Venes’ explica amb grans escenes corals del repertori operístic un projecte colossal.


Programa
• Obertura, de Nabucco G. VERDI
• Cor de Gitanos, de Il trovatore G. VERDI
• Stride la vampa, de Il trovatore G. VERDI
• Gloria all’egitto, d’Aida G. VERDI
• Va, pensiero, de Nabucco G. VERDI
• Mon coeur s’ouvre à ta voix, de Samson et Dalila C. SAINT-SAËNS
• Cor de boca Closa, de Madame Butterfly G. PUCCINI
• Evocació al Pirineu, de Cançó d’amor i de guerra R. MARTÍNEZ VALLS
• Habanera, de Carmen G. BIZET
• Goigs a la Verge del Remei  L. MILLET (arr. Bernat Giribet)
• A les estepes de l’Àsia central A. BORODIN

Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC
Cor de l’Orfeó Lleidatà (dir. Pol Pastor)

Marta Infante, mezzosoprano
Begonya Ferrer, actriu
Santi Serratosa i Jana García, percussió i dansa

Xavier Pagès-Corella, director


Xavier Pagès-Corella
Director artístic i titular de l’OJC

Xavier Pagès-Corella, nascut a Sant Pere de Ribes, és un músic d’una sòlida trajectòria caracteritzada per la seva creativitat i versatilitat. Al llarg de la seva carrera, ha destacat per una intensa tasca en la interpretació i divulgació del patrimoni musical català de tots els temps, amb el ferm propòsit de fer de la música una forma d’expressió propera, valuosa i socialment transformadora. Actualment, és el director artístic i titular de l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida, director del Barcelona Modern Ensemble, director associat de l’Orquestra de Cambra Catalana i professor al Conservatori Superior de Música del Liceu.

Va estudiar piano amb Montserrat Almirall i Margarita Serrat, composició amb Salvador Pueyo, direcció d’orquestra amb Albert Argudo, enginyeria industrial a l’ETSEIB i va ampliar els estudis de direcció al Conservatori de Viena. Ha dirigit formacions com l’Orquesta Ciudad de Granada, l’Orquestra Simfònica d’Eivissa, la Camerata Eduard Toldrà, la Giorquestra i la Cobla Sant Jordi — Ciutat de Barcelona. També ha dirigit formacions internacionals com l’Orquesta Sinfónica Sinaloa de las Artes, l’Orquesta de Mendoza, l’Orchestre de Catalogne, la Filarmonica Mihail Jora Bacău i la Thüringen Philharmonie. A més, va ser finalista del IV Concurs Internacional de Direcció de l’Orquesta de Córdoba i va rebre una menció especial al Concurs Internacional de Joves Directors de Besançon. Ha estat guardonat al X Premi Internacional de Composició Musical Andrés Gaos, el XVII Concurs Internacional de Composició Musical Ciutat de Tarragona i el Concurs Mirabent Magrans i ha rebut encàrrecs d’institucions com L’Auditori de Barcelona i el Palau de la Música Catalana. Tota la seva música està editada a Influx Sheet Music.


Cor de l’Orfeó Lleidatà

Fundat l’any 1861, és una de les agrupacions corals en actiu més antigues de l’estat. Entre les produccions més recents hi destaca el Cant de les Estrelles d’Enric Granados conjuntament amb l’Orfeó Català a l’Auditori Enric Granados i al Palau de la Música Catalana (2011), Mozart Rèquiem al Teatre de La Llotja (2012), la Gran missa en Do m de Mozart (2015), el Rèquiem de Fauré (2017), Carmina Burana d’Orff (2018) i Rèquiem de Mozart (2019), Dancing Vivaldi (2021), compartint escenari amb l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida, l’Orquestra Simfònica de Sant Cugat, l’Orquestra Simfònica Victòria del Àngels i la Companyia PAR En Dansa.

També cal destacar produccions de caire més innovador com Blanc (2013) i En català si us plau (2014), Songs.cat (2017), Spiritual (2021) o l’exitós Christmas amb 10 edicions consecutives des de 2014.

Com a cor resident del Teatre de la Llotja de Lleida i sota la direcció de Pol Pastor, ha estrenat dues produccions de gran format, Mare Terra (2023) amb l’Escola Coral i Immortal (2024) amb el Conservatori Professional de Dansa de l’Institut del Teatre.


Pol Pastor
Director del Cor de l’Orfeó Lleidatà

Director, pianista i professor, va néixer l’any 1987 a Santa Coloma de Queralt. S’ha format a l’ESMUC, obtenint el Grau superior de direcció coral i orquestral, ha realitzat estudis de Postgrau al Vienna Conservatory i ha treballat amb directors com Jordi Mora, Johan Duijck, Maximilian Čenčič o Lluís Vila.Ha dirigit diferents corals d’Igualada, Barcelona, Terrassa, Sabadell o Sant Cugat, així com la Banda del Conservatori Municipal de Barcelona. També ha exercit la docència al Conservatori Municipal de Música de Terrassa i a l’Institut del Teatre de Barcelona.

Actualment, dirigeix la Banda Simfònica de Terrassa, la Coral Xalesta de l’Hospitalet, l’Agrupació Coral de Matadepera, el Cor Oh! de Santa Coloma de Queralt, i des de 2022 és el director del l’Escola Coral i del Cor de l’Orfeó Lleidatà.


Marta Infante
Mezzosoprano

Realitza estudis de piano, viola i cant al conservatori de Lleida traslladant-se més tard a la República Txeca per realitzar estudis superior de cant a la càtedra d’art de la universitat d’Ostrava.

Ha cantat amb les principals orquestres del nostre País com Orquestra Nacional d’Espanya, l’OBC, orquestra de RTVE, Filarmònica de Màlaga, Orquestra del gran Teatre del Liceu, ORCAM, Real Filramonia de Galicia, Orquestra Simfònica de Navarra, Simfònica de Bilbao, entre d’altres i ha treballat amb directors com A. Ceccato, L. Botstein, E. Colomer, Robert Howarth, Vaclav Luks, Enrico Onoffri, Giovanni Antonini, F.M. Sardelli, Paul Goodwin, Ottavio Dantone, Richard Egarr, Rinaldo Alesandrini, C. Kalmar, K. Bakels, V.Pablo Pérez, Paul Daniels, Josep Pons, Ludovic Morlot, Gustavo Dudamel, etc…

Ha participat en produccions operístiques al Gran Teatre del Liceu, Teatro Real de Madrid, Teatro gayarre i Baluarte de Pamplona, A la Llotja de Lleida, Teatro Arriaga de Bilbao, Moravsko slezské divadlo a Ostrava i al teatre AMU a Praga (txèquia).


Begonya Ferrer
Actriu

Nascuda a Lleida l’any 1979; a partir del 1994 es forma com a actriu a diferents escoles de teatre i disciplines artístiques. Estudia Mitjans de comunicació a la Universitat de Vic.

El 1999 comença a treballar a la companyia Zum-Zum Teatre realitzant des d’aleshores molts dels seus espectacles, a destacar: Frankenstein, La comèdia dels errors, El Geperut de Notre Dame, El Mikado, Gretel & Hansel, Pinotxo bric à brac, Titiritriki, La camisa de l’home feliç, Crims, La nena que vivia en una capsa de sabates i La gallina dels ous d’or. També ha treballat com a actriu en produccions d’altres companyies com Festuc, Centre de Titelles, La Romancera, Titiriteros de Binéfar, entre d’altres. El 2013 obté el Premi FETEN a la millor interpretació femenina per La camisa de l’home feliç. I el 2021 al mateix festival, premi a millor interpretació per “Soc una nou”.

En el sector de la veu ha treballat en publicitat, corporatius i tutorials per a grans marques com Netflix, Booking, Disney, Alexa, Nike, Amazon, Meetic, Caixabank, Microsoft i Tik-Tok, entre d’altres.


Santi Serratosa
Percussió corporal

Graduat en música moderna per L’Aula de Música Moderna del Conservatori del Liceu l’any 1999. Va continuar els seus estudis superiors com a bateria al Drummers Collective de Nova York, l’any 2001. Màster en Musicoteràpia per l’UPF. Pedagogia Sistèmica, a l’Institut Gestalt l’any 2018.

Professor col·laborador del Màster de Musicoteràpia de la UB, Postgrau de Musicoteràpia de la UdG, Postgrau d’Arts Escèniques de l’Institut del Teatre. Postgrau El Musical-Bellaterra: Música, Creativitat i Moviment i formador en els cursos de formació contínua de la UVic.

Actualment en actiu com a músic professional amb els grups Astrio i Gossos, combina la seva professió amb la musicoteràpia i la percussió corporal, disciplina amb la qual dirigeix una big band, la SSM BigHand.


Músics

Violí I
Joan SANCHO (concertino)
Mar ALDOMÀ
Natàlia CRESPO
Gemma FREIXES
Oriol GONZÀLEZ
Roger JUNYENT
Ivan LAUNES
Josep MANRESA
Alba PANADÉS
Marcel PASCUAL

Violí II
Joan MARSOL
Conxa BOYERO
Núria CABALLÉ
Maria Jesús CASTELL
Norbert LLORCA
Núria PASCUAL
Joan Carles PÉREZ
Virginia SANAGUSTÍN

Viola
Jordi ARMENGOL
Xavier BALCELLS
Eduard BOLEDA
Carmen BARREÑA
Núria GARCÍA
Jordi ROURE

Violoncel
Xavier ROIG
Marta LLONA
Ònia TOMÀS
Ester TRILLA
Mariona TUSET

Contrabaix
Rafael ESTEVE
Sergi GUBERT
Jordi SOLER
Pere LOEWE

Flauta travessera
Xesco GRAU
Fedra BORRÀS
Enric RIBALTA

Oboè
Màxim SOLANES
Laura ARANDA

Clarinet
Mateu FERRÉ
Antonio CAMPOS
Víctor LLEIXÀ

Fagot
Ramon ARAGALL
Arnau JUANCO

Trompa
David ARNAU
Joan CAMPS
David FOLCH
Raül GARRIDO

Trompeta
Helio GARCÍA
Jordi GARCÍA
Jaume ALER

Trombó
Guillem DOMINGO
Adrián RIOJA

Trombó baix
Miguel RODRÍGUEZ

Tuba
Jaume GIRIBET

Timpani
Miguel Anger FORNER

Percussió
Guifré BALASCH
David VERGÉ

Arpa
Teresa ESPUNY

Producció
Mireia BRANDON

Regidoria
Robert CANELA
Joan GONZÁLEZ
Dídac PRAT
Amadeu SEGURA

Un Matí d’Orquestra a Oliana

Dimarts, 14 d’abril de 2026
Oliana. Sala polivalent

“Un matí d’Orquestra” neix per afavorir l’accés a la cultura, concretament a la música, a aquestes persones que per les seves característiques no podrien gaudir de la programació cultural habitual de l’equipament. Els hi permet una experiència fora del seu centre, de viure la música en grup, treballant la comunicació, el records i les sensacions.

Un projecte que consisteix en tallers de música liderats per un musicoterapeuta i audicions musicals a càrrec de diverses formacions musicals de l’OJC. Els destinataris són persones vulnerables de centres amb discapacitat intel·lectual, gent gran amb dependència i/o Alzheimer, o persones de col·lectius de Salut Mental.


Músics de l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC:
Quartet Matisse

  • Mar Aldomà, violí
  • Carmen Barreña, viola
  • Mariona Tuset, violoncel
  • Víctor Lleixà, clarinet
  • Nina Planavila, musicoterapeuta
  • Robert Canela, músic de suport

Nina Planavila
musicoterapeuta

Nina Planavila és músic, musicoterapeuta i compositora de cançons infantils, com “les cançons del Minairons”. Compagina la seva activitat artística com a intèrpret d’acordió i com a creadora d’espectacles on la música és el fil vertebrador, amb la docència a l’EMM de la Seu d’Urgell i al Conservatori dels Pirineus.

Com a musicoterapeuta col·labora amb l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida fent sessions a diferents ciutats de la província de Lleida, amb col·lectius de discapacitat intel·lectual, salut mental i gent afectada d’Alzheimer, també col·labora amb l’equip de Singular-música i Alzheimer, entre d’altres projectes.

És integrant del duet gypsy jazz-nuevo tango “GuitarBellows”, i del duet folk “Daura”, amb el que han viatjat a Washington, el Quebec,  Sibèria i Sardenya, participant en diferents Festivals i donant a conèixer la música  d’arrel del Pirineu. Cada any participen a la Trobada d’acordionistes d’Arsèguel (Lleida), i també promouen la cultura del Pirineu als infants amb el seu espectacle “El bagul de la música tradicional”.