Imagen 1

La Julià Carbonell homenatja Emili Pujol

Diumenge 16 d’octubre – 19 h
Paranimf de la Universitat, Cervera
Diumenge 23 d’octubre – 19 h

Auditori Enric Granados, Lleida – Compra d’entrades

La Julià Carbonell amb aquest concert vol retre un homenatge a una de les figures musicals més rellevants de les Terres de Lleida: Emili Pujol. De la mà de Carles Trepat i de Carles Herraiz us presentarem els concerts d’Antonio Vivaldi que el mestre Pujol va adaptar per a la guitarra. Un concert intimista i refinat on se’ns farà present la gran tradició de la guitarra a  casa nostra.

Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC
Guitarres: Carles Trepat, Carles Herraiz
Director: Alfons Reverté

Obres de: A. Vivaldi

 

Diumenge 16 d’octubre – 19 h
Paranimf de la Universitat, Cervera

 

Barcarola
Paisatge
Emili Pujol
Emili Pujol
Guitarra: Carles Herraiz
Concert per guitarra i cordes en Do Major, RV 425
Allegro
Largo
Allegro
Antonio Vivaldi (Arranj. E. Pujol)
Guitarra: Carles Herraiz
Concert per guitarra i cordes en Re Major, RV93
Allegro
Largo
Allegro
Antonio Vivaldi (Arranj. E. Pujol)
Guitarra: Carles Trepat
Concert per guitarra i cordes en La Major, RV82
Allegro non molto
Larghetto
Allegro
Antonio Vivaldi (Arranj. E. Pujol)
Guitarra: Carles Trepat
Director: Alfons Reverté

 

 

Diumenge 23 d’octubre – 19 h
Auditori Enric Granados, Lleida

 

Concert per guitarra i cordes en La Major, RV82
Allegro non molto
Larghetto
Allegro
Antonio Vivaldi (Arranj. E. Pujol)
Guitarra: Carles Trepat
Petita Romança
Barcarola
Paisatge
El borinot
Emili Pujol
Emili Pujol
Emili Pujol
Emili Pujol
Guitarra: Carles Herraiz
Concert per guitarra i cordes en Do Major, RV 425
Allegro
Largo
Allegro
Antonio Vivaldi (Arranj. E. Pujol)
Guitarra: Carles Herraiz
Romança
Fantasia Breu
Cançó de bressol
Emili Pujol
Emili Pujol
Emili Pujol
Guitarra: Carles Trepat
Concert per guitarra i cordes en Re Major, RV93
Allegro
Largo
Allegro
Antonio Vivaldi (Arranj. E. Pujol)
Guitarra: Carles Trepat
Director: Alfons Reverté

 

 

Carles Trepat

Carles Trepat

Carles Trepat es va iniciar en l’estudi de la Guitarra als tretze anys amb Jordi Montagut, i el 1976 va atendre a l’Últim Curs que va donar Emilio Pujol a Cervera. Estudià, també, amb José Tomás, Alberto Ponce, Eduardo Sainz de la Maza i Rafael Andia.

Ha guanyat premis a nivell internacional, destacant el “Premi Tàrrega” del “Certamen Internacional Francesc Tàrrega de Benicàssim” o el Primer Premi en la V edició del “Concurs Internacional de Toronto”. Al juliol de 2014 li va ser concedit el “Premi Honorífic José Tomás” a Petrer, Alacant.

Carles Trepat ha col·laborat com a professor assistent de José Tomás en els Cursos d’estiu de Dénia i Vila-seca; interpreta amb guitarres històriques de luthiers com Antonio Torres,  José Pagés, Sants Hernández, Hermanos Conde o guitarres modernes de José Luis Romanillos, Daniel Bernaert, etc., normalment utilitzant cordes de seda i tripa en les seves guitarres històriques.

Se li deu el descobriment en temps recents de la música de Miguel García (Pare Basilio), qui fou mestre de Dionisio Aguado.

Ha gravat en CD música de Frederic Mompou, Manuel Quiroga, Isaac Albéniz, Enric Granados, Francesc Tàrrega, Julián Arcas i Miguel Llobet, entre d’altres.

 

 

Carles Herraiz

Carles Herraiz

S’inicia a la guitarra als set anys d’edat a la seva ciutat natal, Santa Coloma de Gramenet (Barcelona). Realitza els seus estudis musicals al Conservatori de Badalona i els finalitza al Conservatori Municipal de Barcelona amb la qualificació de matrícula d’honor.

Al llarg de la seva formació musical ha rebut classes dels mestres Sebastián Villalta, Vicenç Mayol, José Tomás, Manuel Estévez, Álvaro Pierri, Eduardo Fernández, Rafael Cañizares, David Russell, Manuel Barrueco, Leo Brouwer, Gerardo Arriaga, Elliot Fisk i Armando Marrossu, entre d’altres.

A l’any 1994, va obtenir la Menció d’Honor de final de carrera del Conservatori Superior de Barcelona i ha estat guardonat en diferents concursos internacionals: I Concurso Internacional del Festival de Guitarra de Zarautz’93; Concurs del XVII Festival Internacional de Música  Martín Códax’97;  X Concurso de guitarra de Cantabria’97Concorso Internazionale di Chitarra Emilio Pujol’98; VI Concorso Internazionale Città di Mottola’98 i Concurso Internacional del Festival de guitarra Andres Segovia  de Granada’99. Va obtenir la menció especial del jurat al V Festival Internacional “Musiquem Lleida” 2010.

Compagina la seva activitat docent com a professor al Conservatori de Lleida amb l’activitat concertística com a solista i com a intèrpret, en col·laboració amb diferents grups de música de cambra i orquestres simfòniques. Recentment ha sortit publicat el seu últim treball discogràfic “Un Sueño en la Floresta”.

 

 

Alfons Reverte

Alfons Reverté Casas

Nascut a Barcelona, en el si d’una família de músics, es titulà al Conservatori Superior Municipal de Música de Barcelona en les especialitats de Clarinet, Solfeig, Harmonia, Composició, Instrumentació i Direcció d’Orquestra. Paral·lelament, cursà estudis de Dret a la Universitat de Barcelona. Amplià els estudis de Direcció d’Orquestra a Anglaterra, seguint els cursos impartits por George Hurst, cap del Departament de Direcció de la Royal Academy of Music de Londres. Així mateix, treballà també a Anglaterra, entre d’altres, amb Lawrence Leonard, Robert Houlighan, Rodolfo Saglimbeni i Michael Rose.

Com a clarinetista és membre de l´Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya – OBC des de l’any 1986 així com també de diversos grups de cambra. Ha actuat com a solista amb diverses orquestres, interpretant amb l’OBC el concert per a Corno di Bassetto de J. Backofen i amb l’Orquestra de Cambra del Reial Cercle Artístic així com amb les orquestres simfòniques de Salta i San Juan (Argentina) el concert també per a Corno di Bassetto d’Allesandro Rolla. Estrenà amb l’OBC al Palau de la Música Catalana, sota la direcció de Lawrence Foster, el Concert per a clarinet baix i Orquestra “Blue Mosaics” que li dedicà el compositor nord-americà R. Patterson.

En el camp pedagògic, ha estat director de l’Orquestra Simfònica Diaula durant més de vint anys sent-ho en l’actualitat de la Jove Orquestra de la Garriga. Així mateix, és professor a diversos cursos de música de cambra i de pràctica orquestral. Ha col·laborat com a director amb la Jove Orquestra Nacional de Catalunya així com amb diversos conservatoris de l’Estat. Així mateix també és director de l’Orquestra Ars Mèdica del Col.legi de Metges de Barcelona.

Ha dirigit a l’Estat, entre d’altres, l’OBC, l’Orquestra del Gran Teatre del Liceu, l’Orquesta Sinfónica de Tenerife, l’Orquesta Sinfónica de La Coruña, l’Orquestra Simfònica de les Balears, l’Orquestra Simfònica del Vallès, l’Orquesta Sinfónica Pablo Sarasate de Pamplona, la Banda Municipal de Barcelona, així como també l’Orquestra de Cambra de Cervera i l’Orquestra de Cambra Barcelona 216. L’any 1999 fou nomenat Director Assistent de l’OBC, càrrec que desenvolupà fins a l’any 2002, any en que fue nomenat Director Titular i Artístic de l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC, auspiciada por la Diputació de Lleida, l’Ajuntament de Lleida i la Generalitat de Catalunya.

Fruit d’una primera gira convidat per diverses orquestres argentines i rebuda amb gran èxit de crítica fou novament convidat per dirigir l’Orquestra Simfònica de San Juan. També ha dirigit recentment les Orquestres del Mittelsächsisches Theater de Freiberg (Alemanya), de la Ràdio de Sòfia (Bulgària), d’Uppsala (Suècia), la Cappella Gedanensis de Gdansk (Polònia), etc. Entre les seves properes invitacions destaquen novament Argentina, Polònia i Rússia.

Paral·lelament ha dut una intensa activitat operística que li ha permès treballar como a director assistent al costat de prestigiosos directors del panorama líric internacional como Pinchas Steinberg, Giuliano Carella, Christian Zacharias o Marco Armiliato, entre altres i també amb cantants como Maria Guleghina, Ainhoa Arteta, Irina Mishura, José Cura, Marco Berti o Carlos Álvarez, entre molts altres. Aquesta activitat ha vingut enriquida amb les noves responsabilitats que li suposà el fet que l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC sigui l’orquestra titular del nou Teatre de l’Òpera – La Llotja de Lleida des del moment de la seva inauguració el gener de 2010 en que dirigí Il Trovatore de G.Verdi.

Més informació a:  www.alfonsreverte.com

 

Músics de l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC
 
Violins  I Joan SANCHO (concertino), M. del Mar ALDOMÀ, Anna CARNÉ, Natàlia CRESPO, Roger JUNYENT, Rebeca OLMEDO
Violins  II Joan MARSOL, Núria CABALLÉ, Conxa BOYERO
Violes
Eduard BOLEDA, Jordi ARMENGOL
Violoncels Teresa VALLS, Marta LLONA
Contrabaix Guillermo PRATS

 

Imagen 1

La Julià Carbonell & Friends

Diumenge 13 de novembre – 19 h.
Auditori Enric Granados, Lleida

 

A les portes del nostre 15è aniversari, la Julià Carbonell volem preparar l’entrada a tot un any de celebracions amb aquest fantàstic concert, on reunirem un ventall de luxe d’alguns dels solistes i formacions que han passat per l’Orquestra durant aquests anys. Avui tots ells són bons amics que estimen l’Orquestra i que no han volgut faltar a aquesta cita.

No us perdeu aquest concert dedicat a tots vosaltres, a tots els Amics de l’Orquestra que heu fet possible el somni de tenir una Orquestra Simfònica a les Terres de Lleida. Serà un concert ple de sorpreses!

Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC
JuanMa Gómez, trompa
Marta Infante, mezzo soprano
Lluís Sintes, baríton
Blaumut
Cor de Cambra de l’Auditori E. Granados (Dir. X. Puig)
Manel Pedrós, presentador

 

Director: Alfons Reverté

 

Obres de: Carnicer, Mozart, Dukas, Verdi, Khatxaturian, Ginastera…

 

PROGRAMA

Obertura per a “Il barbieri di Siviglia”  R. Carnicer
Requiem: Kyrie, Lacrimosa  W.A. Mozart
Vilanelle, per a trompa i orquestra  P. Dukas
Cançó d’Amor i de Guerra: Avi Castellet  R. Martínez Valls
Il Trovatore: Coro di Zingari e Canzone  G. Verdi
El Cor de la Ciutat  A. Guinovart
Masquerade: Vals  A. Khatxaturian
Blaumut: Massa tard  X. de la Iglesia
L’Aventurer  C. Davis
Danses del ballet “Estancia”  A. Ginastera

 

 

Juanma Gomez

Juanma Gómez, trompa

De tradició familiar, el seu avi, pare i tiet han sigut i són trompistes.

Va començar els seus estudis amb el seu pare Gómez de Edeta, finalitzant amb les màximes qualificacions al Conservatori Superior de Sant Sebastià i de Bilbao. Paral·lelament va cursar la carrera al Conservatori de Bayonne Cotte Basque.

Perfecciona els seus estudis amb prestigiosos professors com V. Zarzo, I. James, J. Molnar, E. Terwilliger, M. Hötzel.

És fundador de grups com: Sextet Edeta, Quintet de Vent Danzi, Iberian Brass o Bilbao Brass Quintet, L’Obac, Quintets de Vent OBC.

Ha sigut trompa principal d’agrupacions com el Conjunt Barroc, Banda Municipal de Bilbao, Sarasate Pamplona, Orquestra d’Euskadi, Orquestra Castellà i Lleó, OSCO, Lodx, Cluj, Mediterrani, ONE, ORCAM, Orquestra de Granada, Filharmónica de las Palmas, Mahler Chamber Orquestra, Orquestra Brandart. També ha estat convidat a actuar amb l’Orquestra “Arturo Toscanini”(Lorin Maazel) i l’Orquestra “Mozart”(Claudio Abbado).

Com a solista ha interpretat amb la BOS concerts de R. GLiere, R. Strauss, B. Britten i C.M.Weber.

Va col·laborar en el concert del 75è aniversari de la BOS, interpretant la Simfonia Concertant de Mozart i el Konzertstuck de Schumann, junt a S. Dohr de la Filharmònica de Berlín.

Ha sigut professor als Conservatoris Jesús Guridi de Vitòria, Municipal de Lejoa i Andrés Isasi de Getxo. És professor de la Jove Orquestra de Castelló. Ha impartit cursos i classes magistrals a Arrasate, Conservatori Superior de A. Coruña, Curs “Ciutat de València”Jove Orquestra de Màlaga, Conservatori de Catarroja,

Benissanó, Presjovem de Lucena, JONC, Conservatori Superior de Granada, Conservatori del Liceu, etc.

Interessat amb els instruments antics, estudia Trompa Natural, actuant de forma habitual amb l’Orquestra Sa Nostra a les Balears, Orquestra Barroca de Poznan, Wroclav, Ensemble I Barroquisti o Vespres d’Arnadí.

Ha enregistrat el Concert per a Trompa i Banda de L’Aramburu amb H.Extremiana i ha estrenat els Concerts per a Trompa i Banda“Edetano”de García Montalt i “Lauro”de Muñoz sota la direcció de Miguel Gómez. Ha interpretat el concert Poseidón sota la batuta de R. Sanz i H. Adams entre altres.

El febrer de 2006 va estrenar a Europa el Concert de John Williams amb la BOS sota la direcció del Mestre Juanjo Mena.

Té una intensa activitat de cambra, actuant junt a solistes com Boris Belkin, Armin Rosin, V. Ros, Marisol Mendive, Kai Gleusteen, Cristian Chivu o Wolfang Streicher.

El 2015 va ser seleccionat pel Mestre R. Muti per la ronda final de trompa Principal a la Chicago Symphony Orchestra.

És músic de la Banda Primitiva de Llíria des de l’any 1981. Forma part de la BOS des de 1984 i solista de la mateixa des de 1989. Des de la temporada 2010-2011 és Trompa Solista de l’Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya.

Té dos filles, Aitana i Júlia Anna.

 

 

Marta Infante

Marta Infante, mezzosoprano

La mezzosoprano lleidatana comença els seus estudis musicals de piano, cant i viola al conservatori de la seva ciutat,  i més tard realitza estudis superior de cant a la Càtedra  d’art  de la Universitat d’Ostrava ( República Txeca)

Ha cantat amb les principals orquestres del nostre país com Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya,  RTVE,  Nacional d’Espanya, Orquestra de la Comunitat de Madrid, Real Filarmonía de Galicia, Simfònica de Bilbao, Filarmònica de Málaga, i també amb l’Orquestra Nacional de El Salvador, Orquestra Gulbenkian de Lisboa, etc.; treballant amb directors com Jordi Casas, Josep Vila,  Leon Botstein,  Aldo Cecatto, Maximino Zumalave,  J.Ramón Encinar, Alfons Reverté, M.Ángel Gómez Martínez, Edmon Colomer, Robert Howarth, Kynan Johnes,  Carlos Kalmar,  Kees Bakels, Victor Pablo Pérez,  etc.

Manté una labor liderística important i, junt amb el seu pianista Jorge Robaina, ha cantat recitals al Palau de la Música Catalana, Euskalduna de Bilbao, Auditori Enic Granados de Lleida, Auditori de Castelló, Teatre Principal de Santiago de Compostela, Maestranza de Sevilla, Fundació Juan March de Madrid.

En l’àmbit de la música antiga ha cantat en nombrosos Festivals com  Bienale de Venecia,  The Bijloke ( Bélgica)  Festival Baroque de Sablé (Francia), Janackuv Maj (Chequia), Oslo International Church Music Festival ( Noruega), Concentus Moravie (Chequia), Festival International de Musiques Sacrées de Fribourg (Suiza), Torroella de Montgrí, Caixaforum, Festival de Música Antiga de Sevilla, Festival de Música Antiga dels Pirineus, Festival d’Aranjuez, Auditori de Barcelona, etc.,  així com en escenaris  d’Egipte, Siria, Jordania,  Líban,  en el festival de Música Antigua de La Habana (Cuba) ,  El Salvador,  Japó,  i també  ha cantat a les principals ciutats de Sudamèrica, Xile, Uruguay  i al  Mozarteum d’Argentina i Brasil.

Canta amb els grups més rellevants de música antiga com  La Caravaggia, Concierto Español,  Vespres d’Arnadí, Orquesta Barroca de Sevilla, La Galanía, Orquestra barroca catalana, La capilla Real de Madrid,  Los músicos de su Alteza,  Acadèmia 1750,  Collegium 1704 (Txèquia), Collegium Marianum (Txèquia), Anthonello (Japón), Dresdne barockorchestra (Alemania), Via Artis Konsort (Dinamarca), The Barrocade Israel ensemble (Israel),  Ars Longa (Cuba)  i  ha treballat sota la batuta dels directors més importants  del panorama actual com són Vaclav Luks, Enrico Onoffri, Giovanni Antonini, F.M. Sardelli, Paul Goodwin, Ottavio Dantone, Richard Egarr y Rinaldo Alesandrini.

Ha enregistrat concerts en directe per Mezzo, ràdio i televisió txeca, Catalunya Música, RTVE, i nombroses discogràfiques com Alpha, Glossa, Enchiriadis, CDM, Verso, Änima e corpo entre d’altres.

 

 

LLUIS SINTES

Lluís Sintes, baríton

S’inicia dins l’Orfeó Maonès. Debuta al Gran Teatre del Liceu l’any 1992, escenari on ha sobrepassat amb escreix el centenar de representacions. El 1998 és convidat pel mític Lindsay Kemp a cantar La Flauta Màgica als Festivals de Peralada i Galícia. Al 1999 inaugura el nou Liceu interpretant la monumental Turandot, que dirigí Núria Espert.

A l’estranger ha debutat al cèlebre Concertgebouw d’Amsterdam, Holanda, així com a França, Itàlia, Ucraïna, Andorra, Veneçuela, Perú, Japó, Xina i Estats Units. Ha participat assíduament en les programacions del Palau de la Música Catalana i l’Auditori de Barcelona, així com als més importants teatres i auditoris d’Espanya.

Ha defensat autors com Carl Orff, Brahms, Schubert, Vaughan Williams, Honnegger, Walton, Piazzola, així com Brotons, Mestres Quadreny, o Rodríguez Picó. Darrerament s’ha destacat en la recerca i rescat de compositors semi oblidats i fent-ne difusió mitjançant els seus concerts, tant de caire popular català i menorquí com autors sacres menorquins del segle XIX, i ha desempolsat obres emblemàtiques com Don Joan de Serrallonga de Morera, El Cementiri de Sinera d’Homs, Luard el Mariner de Samper, o el Miserere del mestre Benet Andreu.

La seva extensa discografia inclou: Turandot, Carmen, Hamlet, Manon, El paradís de les muntanyes, Contranit, Oda a Verdaguer, Garcia Lorca, De la tierra latina (promocionat al Japó), Rèquiem de Benguerel, El Timbaler del Bruc, Ave Maria (amb l’Orgue de Maó) Urbs, i Música per a Delfos. Per a segells com: Virgin classics, TDK, Naxos, EMI-Classics, RTVE-Música, Discmedi, Columna Música.

 

 

 

Blaumut

Blaumut

Una atmosfera elegant i transparent que captiva. Un sentir passar el temps mentre el món gira lentament sota els peus. Imatges de sons que s’escolen entre la pell per transportar-nos a un constructe de figures oníriques.

El naixement de la banda es remunta al 2009 amb una formació inicial de tres membres: Xavi de la Iglesia (guitarra i veu), Vassil Lambrinov (violí) i Oriol Aymat (violoncel). No és fins al 2012 que s’hi sumen Manel Pedrós (bateria) i Manuel Krapovickas (baix elèctric i contrabaix) per completar una banda que generarà en menys d’un any un univers propi que impregnarà l’escena musical catalana amb el seu disc debut (El Turista) i s’hi consolidarà amb el seu últim treball (El Primer Arbre del Bosc)

Blaumut és una formació integrada per:
Xavi de la Iglesia (guitarra i veu)
Vassil Lambrinov (violí)
Oriol Aymat (violoncel)

Manel Pedrós (bateria)

 

 

Cor cambra Auditori Enric Ggranados

Cor de cambra de l’Auditori Enric Granados de Lleida

Creat l’octubre de 1997, el Cor de Cambra de l’Auditori Enric Granados representa una aposta per a dotar la ciutat i les terres de Lleida (d’àmplia tradició coral) d’un cor d’alt nivell i exigència musicals amb cantaires seleccionats pel seu nivell vocal i musical. Fundat per Antoni Pujol, com a cor titular del nou Auditori, fou dirigit des dels seus inicis per Manel Valdivieso. A partir del curs 2002-2003 n’assumeix la direcció el seu actual director, Xavier Puig Ortiz. També l’han dirigit com a convidats els mestres Ernest Martínez-Izquierdo, Jordi Casas, Mireia Barrera, Edmon Colomer, Jordi Mora, Salvador Mas, Alfons Reverté, Franz-Paul Decker, Heribert Breuer, Rubén Gimeno, Xavier Pastrana i Pablo Larraz.

El cor ha dut a terme una intensa tasca de difusió de la música simfònico-coral de tots els temps, interpretant les principals obres del repertori. Destacaríem l’estrena espanyola del Te Deum d’Arvo Pärt o del Cant de les estrelles d’Enric Granados i les col·laboracions amb l’OBC de la 8a. Simfonia de Mahler, la Simfonia “Lobgesang” de Mendelssohn i la 9a. Simfonia de Beethoven. També ha estat convidat per la Berliner Bach Akademie de Berlín a interpretar la Passió segons Sant Mateu de Bach i la Missa en do menor de Mozart a la Filharmonie i Konzerthaus de Berlín, respectivament.

El Cor també  s’ha caracteritzat per la creació de projectes propis amb especial interès per la música d’autors catalans: el seu primer CD amb música religiosa de Frederic Mompou i Manuel Blancafort, el Cançoner Popular de Ponent, encarregant nous arranjaments a compositors ponentins de melodies de les terres de Lleida, la vetllada poètico-musical “Canten els poetes” amb obres de Vivancos, Guzmán, Sans, Gumí, Prenafeta…, l’espectacle “Ressons de l’Al-Andalus” amb arranjaments de J.Lluís Guzmán-Antich, Feliu Gasull i Xavier Puig sobre melodies de la Catalunya Nova, València i Mallorca d’influència àrab i andalusí (amb les veus solistes de Sílvia Pérez Cruz i Eliseo Parra), i el recull Nadales 2.0 de nadales populars catalanes harmonitzades per Arnau Tordera i David Esterri amb el grup Pastorets Rock.

A més de la temporada de l’Auditori de Lleida, on actua regularment, ha participat al cicle Coral de l’Auditori de Barcelona i del Palau de la Música Catalana, al Festival GREC 2010 de Barcelona, al Festival Internacional de Cadaqués, el Festival (A)phònica de Banyoles, el Festival d’Estiu de Cambrils, el Festival de Música Antiga dels Pirineus, el Festival de Pasqua de Cervera i el Juliol de Música i Poesia de Balaguer, a més de les temporades dels Auditoris de Girona, el Palau de Congressos i el Teatre de Tarragona, la Faràndula de Sabadell, l’Auditori i el Teatre Principal de Terrassa, el Kursaal de Manresa, l’Atlàntida de Vic, l’Auditori Josep Carreras de Vilaseca o el Foment Mataroní de Mataró, a més de moltes ciutats de les Terres de Lleida. Fora de Catalunya, ha actuat al Teatre Principal de Maó, l’Auditori Nacional i la Sala Prat de Roure d’Andorra,  l’Auditorio de Saragossa i el Teatro-Auditorio de El Escorial, a més de la Philharmonie i Konzerthaus de Berlin.

Ha ofert concerts en solitari i en col·laboració amb altres formacions de reconegut prestigi com ara els cors Lieder Camera, Cor Sant Esteve de Vila-Seca, Cor de cambra de la Diputació de Girona, Cor de Cambra del Palau de la Música Catalana, Orfeó Català, Coral Càrmina, Cor Madrigal i Cor de la Berliner Bach Akademie. Ha compartit escenari amb bona part de les orquestres catalanes, com l’OBC, l’Orquestra Simfònica Juliá Carbonell de les Terres de Lleida-OJC, l’Orquestra Simfònica del Vallès, l’Orquestra de Cambra Nacional d’Andorra, l’Orquestra Barroca Catalana, l’Orquestra Terrassa48, la Camerata XXI de Tarragona o l’Orquestra de Girona, a més de la Joven Orquesta de la Comunidad de Madrid.

 

Manel Pedrós

Manel Pedrós

Nascut a Cervera (La Segarra) l’any 1985, es vincula de ben jove al moviment cultural de la seva ciutat, el qual el portarà a formar part de nombroses associacions teatrals i musicals durant la seva infantesa i adolescència.

Als sis anys comença els estudis musicals al Conservatori Municipal de Música de Cervera en l’especialitat de percussió. És aquí on rep classes d’harmonia i composició, cant coral, orquestra i tecnologia musical. La seva activitat musical el porta a formar part d’una desena de formacions orquestrals de cambra i simfòniques del país treballant amb directors de reconegut prestigi.

Paral·lelament es comença  a endinsar de manera  autodidacta en el món de l’enginyeria d’àudio que el duu a treballar en múltiples produccions audiovisuals, teatrals, televisives i, sobretot, en espectacles de gran format. Ha gravat, mesclat  i produït l’àudio d’un centenar d’esdeveniments artístics, ha composat música simfònica per encàrrec i ha realitzat spots publicitaris per a productores audiovisuals. Més tard, i amb la intenció de consolidar la seva formació, realitza el grau universitari d’enginyeria d’àudio i producció musical, Bachelor of arts, a SAE Institute Barcelona, avaluat per la Middlesex University of London i obtenint la màxima distinció acadèmica; First Class Honours.

L’any 2011 comença a formar part del grup musical català Blaumut, amb qui obté un gran èxit des de la publicació del seu primer disc, El turista (Picap, 2012) i una notable consolidació amb el següent treball d’estudi, El primer arbre del bosc (autoeditat, 2015).

Fins al moment, ha realitzat gires teatrals i musicals que l’han portat arreu de l’estat espanyol i part de l’estranger, combinant sempre la investigació,  creació  i aprenentatge de diferents disciplines artístiques.

 

 

 

 

Alfons Reverte

Alfons Reverté Casas

Nascut a Barcelona, en el si d’una família de músics, es titulà al Conservatori Superior Municipal de Música de Barcelona en les especialitats de Clarinet, Solfeig, Harmonia, Composició, Instrumentació i Direcció d’Orquestra. Paral·lelament, cursà estudis de Dret a la Universitat de Barcelona. Amplià els estudis de Direcció d’Orquestra a Anglaterra, seguint els cursos impartits por George Hurst, cap del Departament de Direcció de la Royal Academy of Music de Londres. Així mateix, treballà també a Anglaterra, entre d’altres, amb Lawrence Leonard, Robert Houlighan, Rodolfo Saglimbeni i Michael Rose.

Com a clarinetista és membre de l´Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya – OBC des de l’any 1986 així com també de diversos grups de cambra. Ha actuat com a solista amb diverses orquestres, interpretant amb l’OBC el concert per a Corno di Bassetto de J. Backofen i amb l’Orquestra de Cambra del Reial Cercle Artístic així com amb les orquestres simfòniques de Salta i San Juan (Argentina) el concert també per a Corno di Bassetto d’Allesandro Rolla. Estrenà amb l’OBC al Palau de la Música Catalana, sota la direcció de Lawrence Foster, el Concert per a clarinet baix i Orquestra “Blue Mosaics” que li dedicà el compositor nord-americà R. Patterson.

En el camp pedagògic, ha estat director de l’Orquestra Simfònica Diaula durant més de vint anys sent-ho en l’actualitat de la Jove Orquestra de la Garriga. Així mateix, és professor a diversos cursos de música de cambra i de pràctica orquestral. Ha col·laborat com a director amb la Jove Orquestra Nacional de Catalunya així com amb diversos conservatoris de l’Estat. Així mateix també és director de l’Orquestra Ars Mèdica del Col.legi de Metges de Barcelona.

Ha dirigit a l’Estat, entre d’altres, l’OBC, l’Orquestra del Gran Teatre del Liceu, l’Orquesta Sinfónica de Tenerife, l’Orquesta Sinfónica de La Coruña, l’Orquestra Simfònica de les Balears, l’Orquestra Simfònica del Vallès, l’Orquesta Sinfónica Pablo Sarasate de Pamplona, la Banda Municipal de Barcelona, així como també l’Orquestra de Cambra de Cervera i l’Orquestra de Cambra Barcelona 216. L’any 1999 fou nomenat Director Assistent de l’OBC, càrrec que desenvolupà fins a l’any 2002, any en que fue nomenat Director Titular i Artístic de l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC, auspiciada por la Diputació de Lleida, l’Ajuntament de Lleida i la Generalitat de Catalunya.

Fruit d’una primera gira convidat per diverses orquestres argentines i rebuda amb gran èxit de crítica fou novament convidat per dirigir l’Orquestra Simfònica de San Juan. També ha dirigit recentment les Orquestres del Mittelsächsisches Theater de Freiberg (Alemanya), de la Ràdio de Sòfia (Bulgària), d’Uppsala (Suècia), la Cappella Gedanensis de Gdansk (Polònia), etc. Entre les seves properes invitacions destaquen novament Argentina, Polònia i Rússia.

Paral·lelament ha dut una intensa activitat operística que li ha permès treballar como a director assistent al costat de prestigiosos directors del panorama líric internacional como Pinchas Steinberg, Giuliano Carella, Christian Zacharias o Marco Armiliato, entre altres i també amb cantants como Maria Guleghina, Ainhoa Arteta, Irina Mishura, José Cura, Marco Berti o Carlos Álvarez, entre molts altres. Aquesta activitat ha vingut enriquida amb les noves responsabilitats que li suposà el fet que l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC sigui l’orquestra titular del nou Teatre de l’Òpera – La Llotja de Lleida des del moment de la seva inauguració el gener de 2010 en que dirigí Il Trovatore de G.Verdi.

Més informació a:  www.alfonsreverte.com

 

Músics de l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC
 
Violins  I Vasil LAMBRINOV (concertino), M. del Mar ALDOMÀ, Anna CARNÉ, Natàlia CRESPO, Oriol GONZÀLEZ, Roger JUNYENT, Eugènia OSTAS, Marcel PASCUAL, Andrea PÉREZ, Joan SANCHO
Violins  II Joan MARSOL, Estefania BELLMUNT, Maria BERENGUER, Conxa BOYERO, Núria CABALLÉ, Òscar GARRÓS (*), Norbert LLORCA (*), Núria PASCUAL, Virgínia SANAGUSTIN, Cati SANTOS
Violes Eduard BOLEDA, Jordi ARMENGOL, Xavier BALCELLS, Mamem BARREÑA, Albert DALMASES (*), Neus GARRAVÉ, Aurora MATÍAS (*), Josep Enric PUIG (*), Jordi ROURE
Violoncels Teresa VALLS, Oriol AYMAT,  Jordi GALLEN, Marta LLONA, Lluc PASCUAL (*), Xavi ROIG, Ònia TOMÀS
Contrabaixos Rafael ESTEVE, Roser AZCONA, Sergi GUBERT, Marc TERRÉ (*)
Flautes Xesco GRAU, Fedra BORRÀS, Míriam CORTADA (*), Júlia REIXACH (*)
Oboès Màxim SOLANES, Laura ARANDA (*)
Clarinets Mateu FERRÉ, Dipti GIMENO (*), Víctor LLEIXÀ
Fagots Ramon ARAGALL, Rosa CASES
Trompes Júlio GARGALLO, David ARNAU (*), Joan CAMPS, David FOLCH, David GALLEGO (*), Juan Miguel MARZÀ
Trompetes Helio GARCIA, Nicola BARRECA
Trombons Jordi MASIP, Guillem DOMINGO, Raül BRENCHAT (trombo baix)
Percussió Paco RUIZ, Guifré BALASCH (*), Eloy FOS (*), Dani ISHANDA,   David VERGÉ (*), Ignasi VILA
Piano Santi RIU
Arpa Teresa ESPUNY

 (*) Acadèmia-2016

 

mamapop

Mama Pop 2016

Dissabte 26 de novembre – 19 h. i 22 h.
Auditori Enric Granados, Lleida

 

L’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida vol estar al servei i al costat de tothom, també d’aquelles persones que pateixen malalties com el càncer o de les que lluiten per a trobar camins per curar-les. Per això, un cop més, ens sumem al projecte MamaPop, en el que la música compartida entre molts esdevé un camí per a fer present a tothom la realitat del càncer de mama.

 

Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC
Repertori: Mama Pop
Director: Antoni Tolmos
 
 

 

Antoni Tolmos

Antoni Tolmos

Antoni Tolmos, Lleida, 1970. Pianista, compositor i conferenciant. És titulat Superior en Piano, Llenguatge Musical i Teoria de la Música. És Doctor en Filosofia i Ciències de l’Educació. Expert en creativitat i improvisació musical. Coach Professional Certificat especialitzat en rendiment artístic. Actualment és professor d’Educació Musical a la Universitat de Lleida i a la Universitat Autònoma de Barcelona. Ha estat Vicedegà de la Facultat de Ciències de l’Educació de la Universitat de Lleida.

És arranjador i director artístic de diferents produccions discogràfiques per a d’altres artistes com Spring Riot, Marc Marzenit, Meritxell Gené, etc.  Ha composat la música o els arranjaments d’obres de teatre com “Mercedes”, “Rubab, el misteri de l’lnstrument prohibit”, “La camisa de l’home lefiç”, “La nena que vivia en una capsa de sabates”, etc. la banda sonora de pel.lícules mudes com “Before to Hollyvood”, “Los Nibelungos”, també música per a documentals i spots de televisió.

Ha obtingut diferents guardons com el primer Premi de composició coral “Ciutat de Reus” 1999 i l’accèssit al mateix concurs al 1997, Premi Batec 2007 pel seu projecte “Improvisació musical, crear i gaudir en temps real”, Premi Extraordinari de Tesis Doctoral al 2006, i per músiques originals en obres de teatre i cinema que han estat premiades.

La seva música ha estat programada per emissores i televisions d’àmbit internacional i es comercialitza mitjançant plataformes digitals a tot el món. Realitza regularment concerts i imparteix conferències sobre creativitat musical en Conservatoris i Universitats de països com Espanya, Andorra, França, Hongria, Polònia, República Txeca, Austria, Dinamarca, Anglaterra i Itàlia..

El seu apropament a terrenys jazzístics l’ha portat a Festivals de Jazz com el de San Sebastian (2010), Festival de Jazz de Granollers (2009) i Festival de Jazz de Lleida (2007/2010) on ha gravat CDs i DVDs en directe.

Té editats nou treballs discogràfics: “Cristall” (CD 1999), “Silencis” (CD 2001), “Blanc” (CD 2003), “Sons de ciutat” (CD+DVD 2005), “Patio de luces” (CD+DVD 2008), “Nit Urbana” (CD 2010), “Musicolors” (DVD  2011), “Essència popular” (CD 2011), The new age piano album” (CD2013) i “Energy” (CD2016). Té publicades obres per a piano, per a cors i per a diferents formacions instrumentals, llibres, articles presentats a Congressos Internacionals, etc. És autor de la Tesi Doctoral sobre la improvisació pianística com eina pedagògica i actualment dirigeix Tesis dins l’àmbit de l’Educació Musical.

El seu repte és seguir emprant la seva música com a font de felicitat dels qui l’escolten.

 

Músics de l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC
 
Violins  I Joan SANCHO (concertino), M. del Mar ALDOMÀ, Anna CARNÉ, Natàlia CRESPO, Roger JUNYENT
Violins  II Núria CABALLÉ, Estefania BELLMUNT, Virgínia SANAGUSTÍN
Violoncels Teresa VALLS, Xavi ROIG, Ònia TOMÀS, Esther VILA
Percussió Dani ISHANDA

 

Imagen 1

José Cura dirigeix la Julià Carbonell

Dissabte 17 de desembre – 20:30 h.
Auditori Enric Granados, Lleida – Compra d’entrades

 

Per acabar l’any tindrem un convidat de luxe; ni més ni menys que José Cura. El mundialment reconegut tenor i director d’orquestra ha volgut estar amb nosaltres dirigint un programa que ens permetrà gaudir de diverses visions musicals del Nou Continent, començant amb el conegudíssim Adagio per a cordes de Samuel Barber i per la càlida música de l’Amèrica Llatina de la mà d’Astor Piazzolla i seguint amb la Simfonia del Nou Món d’Antonin Dvorak. Tot un regal per acabar l’any!

Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC
Director: José Cura

Obres de: Barber, Piazzolla, Dvorak…

PROGRAMA

Adagio per a cordes
Samuel Barber
Tangazo Astor Piazzolla
Simfonia núm. 9, Op. 95, en mi menor, “Del Nou Món”                 Antonin Dvorak

 

 

Jose Cura

José Cura

Aclamat mundialment per les seves intenses i originals interpretacions de personatges d’òpera, així com pels seus concerts innovadors i poc convencionals, José Cura és habitual en els teatres més prestigiosos del món.

Però Cura és molt més que una estrella de l’òpera: com a compositor i director d’orquestra, com regista i escenògraf afirmat, José Cura és un artista polifacètic abocat a utilitzar la música per entretenir i educar.

Després d’estudiar Composició i Direcció d’Orquestra a la seva ciutat natal, Rosario, José Cura es trasllada a Buenos Aires el 1984. Amb la finalitat d’augmentar experiència teatral, de 1984 a 1988 treballa en un dels cors professionals del Teatre Colón. Fins a 1991, any en què es muda a Europa, per iniciar una carrera de cantant que es tornaria llegendària.

El 1999, José Cura reprèn la seva activitat de director, havent treballat des de llavors amb orquestres com la London Symphony, la Filharmònica de Viena, Sinfonia Varsovia, l’Orquestra Toscanini, i la Filharmònica d’Hongria, entre d’altres, tant en presentacions operístiques com simfòniques. José Cura ha publicat diversos enregistraments simfònics molt ben rebuts, inclosa una poderosa versió de la Simfonia núm. 2 de Rachmaninov: “He escoltat diversos enregistraments d’aquest treball recentment. La de Janssons amb la St. Petersburg sona més natural, però no té el mateix impuls que el de Cura. La d’Sanderling amb la Philharmonia és molt més àmplia, però no és ni remotament tan excitant. La malmesa i retallada versió de Svetlanov dels anys 60 és potser la més propera en urgència a la de Cura. Una interpretació somiada, però que mai van imaginar que experimentarien. “(Classic Music Editor).

L’any 2007, l’estrena mundial de La Commedia è finita -una recreació, en el veritable sentit de la paraula, de Pagliacci acompanyada de dansa i pantomima, dissenyada i dirigida per José Cura-, marca el principi de la seva carrera de regista i escenògraf. El 2010 José Cura dissenya i dirigeix l’escena i protagonitza Samson et Dalila de Saint-Saëns ‘s a la Badisches Staatstheater, cisellant una hàbil i innovadora presentació del clàssic francès: “L’excepcional projecte va prestar ales al conjunt, amb un resultat artístic que donaria prestigi a qualsevol escenari operístic internacional “(Opernglas). La producció està disponible en DVD. L’aplaudiment unànime d’audiència i crítica per La Rondine (Opéra national de Lorraine), i per Cavalleria Rusticana i Pagliacci (Opéra Royal de Wallonie), ambdues el 2012, el van consolidar com un regista d’excepció. La seva producció d’Otello al Teatre Colón de Buenos Aires va ser seleccionada per votació internacional com un dels espectacles més reeixits del 2013. Una especial menció mereixen les seves dues últimes produccions com a director d’escena i escenògraf, La Bohème, per a la Royal Opera d’Estocolm, novembre 2015, i Turandot, per l’Òpera Royal de Wallonie, el setembre 2015. Totes dues concepcions van merèixer l’aplaudiment unànime de la crítica i del públic, havent-se replicat la Bohème vint-i-set vegades en la temporada 2015-2016 del teatre de la capital Sueca.

L’any 2014 va marcar el retorn de José Cura a la seva activitat com a compositor: al novembre la South Bohemian Opera (República Txeca), va estrenar el seu Stabat Mater escrit el 1989 i, per Pasqua de 2015, després del seu retorn com a Don José a la Scala, es va realitzar al Teatre Massimo de Catània l’estrena mundial de la seva Magnificat, escrit en 1988.

Al maig del 2015, el Mestre Cura va ser nomenat “Artista Resident” de l’Orquestra Simfònica de Praga. Com a part dels seus compromisos amb aquesta prestigiosa formació, no només dirigirà dos concerts simfònics per temporada, sinó que també estrenarà algunes de les seves composicions com els Set Sonets, basats en poesies de Pablo Neruda, l’estrena txeca de la seva Magnificat i l’estrena mundial de seu oratori Ecce Homo.

El 6 de juny del 2015, José Cura va ser distingit pel Senat Argentí amb el Premi Domingo Faustino Sarmiento, pels seus èxits en educació i cultura.

Per a més informació: http://josecura.com.

 
Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC
Violins I  
  Joan ESPINA
  M. del Mar ALDOMÀ
  Anna CARNÉ
  Natàlia CRESPO
  Oriol GONZÀLEZ
  Rebeca OLMEDO
  Eugènia OSTAS
  Marcel PASCUAL
  Andrea PEREZ
  Joan SANCHO
Violins II  
  Joan MARSOL
  Estefania BELLMUNT
  Conxa BOYERO
  Núria CABALLÉ
  Gemma FREIXES
  Núria PASCUAL
  Cati SANTOS
  Òscar VILAPRINYÓ
Violes  
  Eduard BOLEDA
  Jordi ARMENGOL
  Xavier BALCELLS
  M. del Carme BARREÑA
  Neus GARRAVÉ
  Jordi ROURE
Violoncels  
  Teresa VALLS
  Marta LLONA
  Xavier ROIG
  Ònia TOMÀS
  Mariona TUSET
Contrabaix  
  Guillermo PRATS
  Rafael ESTEVE
  Sergi GUBERT
Flauta  
  Xesco GRAU
  Fedra BORRÀS
Oboè  
  Encarna MONZÓ
  Màxim SOLANES
Clarinet  
  Mateu FERRÉ
  Víctor LLEIXÀ
Fagot  
  Ramon ARAGALL
  Rosa Maria CASES
Trompes  
  Júlio GARGALLO
  Raül GARRIDO
  Joan CAMPS
  David FOLCH
Trompetes  
  Helio GARCIA
  Nicola BARRECA
Trombons  
  Jordi MASIP
  Guillem DOMINGO
  Raül BRENCHAT (trombó baix)
Tuba  
  Alberto VÁZQUEZ
Percussió  
  Dani GUISADO
  Fran SANCHEZ
Piano  
  Santi RIU
cordes-de-cine

Cordes de cine!

Diumenge 4 de desembre – 19:30 h.
Sala polivalent, Solsona
Dimarts 27 de desembre – 19 h.
Església de Mijaran, Vielha
Diumenge 15 de gener – 19 h.
Centre cultural Sant Joan, Térmens
Diumenge 21 de gener – 19 h.
Paranimf de la Universitat, Cervera
Diumenge 30 d’abril – 19 h.
Església, Torrefarrera
 

 

L’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida vol gaudir amb tots vosaltres del romanticisme d’Elgar i de les visions per a orquestra de corda que Joan Espina ens suggerirà des del violí de diverses bandes sonores de pel·lícules com Psicosi, la Llista d’Schindler, el Violinista a la teulada i moltes altres arranjades per ell mateix. Gaudim tots plegats de la màgia del cinema amb la música de l’OJC!

Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC
Violí: Joan Espina
Director: Alfons Reverté

Obres de: Elgar, Morricone, Herrmann, Williams…

 

Joan Espina

Joan Espina, violí

Neix a Mollerussa on inicia els seus estudis musicals a l’Escola Municipal amb Jordi-Agustí Piqué i Màrius Bernadó. El 1993 es trasllada al Conservatori de Barcelona per a estudiar amb Agustín León Ara, amb qui obté els Títols Superiors de Violí i de Música de Cambra i Premi d’Honor de violí de Grau Superior. Entre 1999 i 2002 amplia els seus estudis amb José Luis García Asensio i Vicente Huerta a la “Escuela Superior de Música Reina Sofía” de Madrid. Ha participat en nombrosos cursos i classes magistrals, rebent consells de mestres com Mauricio Fuks, Victor Martín, Vadim Repin, Herman Krebbers, Nicolás Chumachenco, Hatto Beyerle, Rainer Schmidt, Walter Levin, Jordi Savall i Salvador Duran.

Ha obtingut diversos premis en concursos nacionals de violí i de música de cambra, essent molts d’ells primers premis.

Ha realitzat nombrosos recitals i concerts de cambra per tot el territori nacional, Europa, Àfrica, Amèrica i Orient Mitjà, realitzant, a més a més, una important tasca de difusió de la música espanyola contemporània, raó per la qual compositors com José Luis Turina, Fabián Panisello o Pedro Vilaroig, entre altres, li han dedicat algunes de les seves obres. Els seus concerts han estat retransmesos per Catalunya Música, Radio Clásica, TVE, Canal Clásico, Canal 33, Telecinco i la Ràdio Nacional Búlgara.

Ha estat concertino de nombroses orquestres, actuant de solista en sales com el Palau de la Música Catalana, L’Auditori de Barcelona, Auditori Enric Granados, Auditorio Nacional de Madrid, etc. sota la batuta de mestres com Giovanni Antonini, Juan José Mena, Jesús López Cobos, John Storgards, etc.

Des de 2006 és membre de l’Orquesta Nacional de España i des de 2008 solista de Violins Segons. És membre de l’Orquestra de Cadaqués i col·labora regularment amb els grups de música antiga ‘Zarabanda’ i ‘Lookingback’ amb violí barroc. És sovint convidat com a concertino de l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida.

Actualment toca un violí construït per José Contreras el 1767, cedit gentilment per Luthería Tarapiella S.L.

www.joanespina.com

 

Alfons Reverte

Alfons Reverté Casas

Nascut a Barcelona, en el si d’una família de músics, es titulà al Conservatori Superior Municipal de Música de Barcelona en les especialitats de Clarinet, Solfeig, Harmonia, Composició, Instrumentació i Direcció d’Orquestra. Paral·lelament, cursà estudis de Dret a la Universitat de Barcelona. Amplià els estudis de Direcció d’Orquestra a Anglaterra, seguint els cursos impartits por George Hurst, cap del Departament de Direcció de la Royal Academy of Music de Londres. Així mateix, treballà també a Anglaterra, entre d’altres, amb Lawrence Leonard, Robert Houlighan, Rodolfo Saglimbeni i Michael Rose.

Com a clarinetista és membre de l´Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya – OBC des de l’any 1986 així com també de diversos grups de cambra. Ha actuat com a solista amb diverses orquestres, interpretant amb l’OBC el concert per a Corno di Bassetto de J. Backofen i amb l’Orquestra de Cambra del Reial Cercle Artístic així com amb les orquestres simfòniques de Salta i San Juan (Argentina) el concert també per a Corno di Bassetto d’Allesandro Rolla. Estrenà amb l’OBC al Palau de la Música Catalana, sota la direcció de Lawrence Foster, el Concert per a clarinet baix i Orquestra “Blue Mosaics” que li dedicà el compositor nord-americà R. Patterson.

En el camp pedagògic, ha estat director de l’Orquestra Simfònica Diaula durant més de vint anys sent-ho en l’actualitat de la Jove Orquestra de la Garriga. Així mateix, és professor a diversos cursos de música de cambra i de pràctica orquestral. Ha col·laborat com a director amb la Jove Orquestra Nacional de Catalunya així com amb diversos conservatoris de l’Estat. Així mateix també és director de l’Orquestra Ars Mèdica del Col.legi de Metges de Barcelona.

Ha dirigit a l’Estat, entre d’altres, l’OBC, l’Orquestra del Gran Teatre del Liceu, l’Orquesta Sinfónica de Tenerife, l’Orquesta Sinfónica de La Coruña, l’Orquestra Simfònica de les Balears, l’Orquestra Simfònica del Vallès, l’Orquesta Sinfónica Pablo Sarasate de Pamplona, la Banda Municipal de Barcelona, així como també l’Orquestra de Cambra de Cervera i l’Orquestra de Cambra Barcelona 216. L’any 1999 fou nomenat Director Assistent de l’OBC, càrrec que desenvolupà fins a l’any 2002, any en que fue nomenat Director Titular i Artístic de l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC, auspiciada por la Diputació de Lleida, l’Ajuntament de Lleida i la Generalitat de Catalunya.

Fruit d’una primera gira convidat per diverses orquestres argentines i rebuda amb gran èxit de crítica fou novament convidat per dirigir l’Orquestra Simfònica de San Juan. També ha dirigit recentment les Orquestres del Mittelsächsisches Theater de Freiberg (Alemanya), de la Ràdio de Sòfia (Bulgària), d’Uppsala (Suècia), la Cappella Gedanensis de Gdansk (Polònia), etc. Entre les seves properes invitacions destaquen novament Argentina, Polònia i Rússia.

Paral·lelament ha dut una intensa activitat operística que li ha permès treballar como a director assistent al costat de prestigiosos directors del panorama líric internacional como Pinchas Steinberg, Giuliano Carella, Christian Zacharias o Marco Armiliato, entre altres i també amb cantants como Maria Guleghina, Ainhoa Arteta, Irina Mishura, José Cura, Marco Berti o Carlos Álvarez, entre molts altres. Aquesta activitat ha vingut enriquida amb les noves responsabilitats que li suposà el fet que l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC sigui l’orquestra titular del nou Teatre de l’Òpera – La Llotja de Lleida des del moment de la seva inauguració el gener de 2010 en que dirigí Il Trovatore de G.Verdi.

Més informació a:  www.alfonsreverte.com

 

Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC

Violins II  
  Joan ESPINA
  Anna CARNÉ
  Natàlia CRESPO
  Roger JUNYENT
  Eugènia OSTAS
  Marcel PASCUAL
  Joan SANCHO
Violins II  
  Núria CABALLÉ
  Maria BERENGUER
  Josep M. MANRESA
  Rebeca OLMEDO
  Cati SANTOS
Violes  
  Eduard BOLEDA
  Jordi ARMENGOL
  Xavier BALCELLS
  Neus GARRAVÉ
Violoncels  
  Teresa VALLS
  Marta LLONA
  Xavier ROIG
Contrabaix  
  Rafael ESTEVE
  Sergi GUBERT
image001

L’OJC amb la música del nostre temps

Diumenge 8 de gener – 19 h.
Auditori Enric Granados, Lleida – Compra d’entrades
Diumenge 22 de gener – 19 h.
Sala Sant Domènec, La Seu d’Urgell
Diumenge 29 de gener – 19 h.
Auditori AXA-Illa Diagonal, Barcelona – Reserva d’entrades
 

 

Comencem l’any del nostre aniversari amb un interessantíssim programa on podreu gaudir d’una música preciosa i actual farcida de ritme i de colors.

Un clàssic del segle XX, Igor Stravinski, amb la Suite del seu meravellós ballet Pulcinella, acompanyarà a dos compositors catalans del nostre temps, el lleidatà Ramón Andreu, qui estrenarà amb nosaltres, fent alhora de pianista solista, el seu Mouvement 2 per a piano i orquestra i Oriol Cruixent, instal·lat a Brussel·les i autor de l’espectacular obra per a percussions Trinoctium, una obra que està donant la volta al món. Un concert espectacular!

Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC
Piano: Ramon Andreu
Percussió: Dani Ishanda, Paco Ruiz
Director: Alfons Reverté

Obres de: Stravinski, Andreu i Cruixent

PROGRAMA

Pulcinella-Suite
Igor Stravinski
Mouvement 2, per a piano i orquestra (Obra estrena) Ramon Andreu
Trinoctium, per a percussions i orquestra Oriol Cruixent

 

 

Ramon Andreu

Ramon Andreu, compositor i pianista

Nascut a Tàrrega, segueix estudis musicals de piano amb Jordi Benseny a Lleida i amb Margarida Serrat a Barcelona, i composició i orquestració amb Salvador Pueyo, obtenint els títols de professor superior de piano, de solfeig, teoria de la música, transposició i acompanyament, i d’harmonia, contrapunt, composició i instrumentació. Becat per la Generalitat de Catalunya i l’Institut d’Estudis Ilerdencs, estudia composició a París amb Michel Merlet, i orquestració amb Janos Komives, i direcció d’orquestra amb Janos Komives i Dominique Rouits, així com anàlisi de música antiga i música del segle XX amb Jean-Dominique Pasquet, obtenint els diplomes superiors de composició i d’orquestració a l’Ecole Normale de Musique. Classes magistrals de piano amb Edith Fischer, Monique Deschausées, Josep Colom, Antoni Besses, Frédéric Gevers i András Kemenes.

Concerts a l’estat, França i Japó (Auditori Enric Granados, Ateneu Barcelonès, Instituto Cervantes de Madrid, Diputació de Cadis, Sala Cortot de París, Tokyo Oji Hall…). Ha actuat amb l’Orquestra Enric Granados, Orquestra Eduard Toldrà, Orquestra Terrassa 48, Orquestra de la Noguera, Orquestra Julià Carbonell de les Terres de Lleida, Jove Orquestra de Ponent, així com en diferents formacions de cambra i com a solista.  Les seves obres han estat estrenades i interpretades a Catalunya, França, Alemanya i Japó per diferents formacions com el Quartet Prysma, Sul Tasto Sextet, Quartet Teixidor, Quartet Aguinaga, Orquestra de Cambra de la Noguera, així com diferents solistes. D’entre el seu catàleg destaquen Tema i Variacions (1997), estrenat el mateix any a Brive-la-Gaillarde (França); Mouvement I (1997), estrenada en versió per a dos pianos a París el 1998; Quatuor (1998), estrenada el 2003 a Barcelona; Cançó de Bressol (2001), estrenada en versió orquestral el 2010 a Toulouse; les cantates El Flautista d’Hamelin (2006) i La nit del set (2011), estrenades el mateix any a Lleida; Introducció, fuga i postludi (2015), estrenada a Cervera el 2016, etc. Darrerament treballa en la composició i enregistrament de les cançons per al nou CD del cantautor Xavier Ribalta.

Accèssit en el 9è Concurs de Joves Compositors i Primer Premi del XXI Concurs de Composició de Joventuts Musicals de Barcelona. Exdirector del curs d’estiu de Tàrrega i exprofessor de l’Acadèmia Partita de París, actualment és professor d’harmonia, contrapunt, anàlisi i fonaments de composició al Conservatori Professional de Música de Lleida.

 

 

 

Daniel Ishanda

Daniel Ishanda, percussió

Daniel Ishanda Moles neix a Lleida el 1991, dins una família de músics.

Es diploma en “Grau elemental” i “Grau professional” amb el professor Esteve Espinosa al Conservatori Municipal de Música de Lleida i, posteriorment, en “Interpretació de la música clàssica y contemporània” en l’especialitat de “Percussió” per l’Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC, Barcelona) amb els professors: Lorenzo Ferrándiz, Gratiniano Murcia i Miquel A. Bernat. Actualment està finalitzant un Màster en estudis avançats en Interpretació: especialitat percussió a la mateixa (ESMUC).

Col·labora regularment amb orquestres com: Orquestra Simfònica del Palau de les Arts Reina Sofía (València), Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya, (OBC), Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida (OJC), Orquestra Simfònica del Vallès (OSV)

Ha format part d’orquestres joves com: Schlewish Holstein Festival Orchestra (SHMFO), Internationale Jungen Orchesterakademie (IJOA), Jove Orquestra Nacional de Catalunya (JONC), Orquestra de Joves Intèrprets dels Països Catalans (OJIPC), Orquestra de Joves de la Regió de Múrcia (OJRM), Joven Orquesta Nacional de España (JONDE), a la qual obtingué el primer lloc en les últimes audicions d’aquesta i n’és el primer percussionista de la borsa actual.

Ha treballat amb directors de talla de: Alfonso Casado, Gustavo Gimeno, Pablo González, Michal Nesterowicz, Antoni Wit, Clemens Schuldt, Ramón Tebar, Kazushi Ono, Xian Zhang, George Pehlivanian, Manel Valdivieso, Xavier Puig, Salvador Brotons, Antoni Ros Marbà, Miguel Ángel Gomez Martínez, Jose Luís Estellés, Karl Anton Rickenbacher, Lutz Köhler, Valery Ovsyamikov, Jordi Mora, Alfons Reverté, Rubén Gimeno, George Ellie Octors, Josep Pons, entre d’altres.

En el camp de la docència ha estat professor de percussió i bateria  a escoles de música com: L’Intèrpret, l’escola de música del “Sícoris”, l’escola de música “Orfeó Gracienc”. També ha estat Professor de la secció de percussions de l’ Orquestra Simfònica Infantil i Juvenil de Mèxic (OSIM) en l’encontre/gira del XVè aniversari (juliol – agost 2016, Mèxic)

També ha treballat com a bateria en diversos enregistraments d’estudi com a bateria de sessió, i és el bateria de la coneguda banda de rock “FOO”, la qual té 4 publicacions enregistrades als estudis “El Tostadero” (Barcelona), entre elles: “ELENIN” i “PARALLEL LIVES”, i actualment estan preparant la seva pròxima gira internacional per presentar la seva última publicació.

Actualment està becat per la JONDE – Fundación BBVA..

 

 

Paco Ruiz

Juan Francisco Ruiz, percussió

Comença els estudis de percussió al Conservatori de Saragossa amb els professors Francisco Badia i Manel Ramada.

Ha format part de l’Orquestra Simfònica de Galícia al 1996 i ha col·laborat amb l’Orquestra de Cadaqués, l’Orquestra Simfònica d’Euskadi, l’Orquestra Simfònica del Principat d’Astúries, l’Orquestra Simfònica de Castella i Lleó, l’Orquestra Simfònica de Navarra, l’Orquestra Simfònica del Vallès i l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida.

En l’àmbit de la docència ha sigut professor de l’Escola Superior de Música de Catalunya (2004-06), Conservatori de Lleida (2006) i Conservatori Miguel Fleta de Monzón (2008-12).

Ha impartit diversos cursos i masterclass al Conservatori d’Errenteria (Guipúscoa), Conservatori de Lleida, Curs per a Joves Músics de la Villa de Magallón (Zaragoza).

Actualment és percussionista de l’Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya (des del 1997) i professor de percussió al Conservatori Superior de Música del Liceu de Barcelona.

 
 

 

Alfons Reverte

Alfons Reverté Casas

Nascut a Barcelona, en el si d’una família de músics, es titulà al Conservatori Superior Municipal de Música de Barcelona en les especialitats de Clarinet, Solfeig, Harmonia, Composició, Instrumentació i Direcció d’Orquestra. Paral·lelament, cursà estudis de Dret a la Universitat de Barcelona. Amplià els estudis de Direcció d’Orquestra a Anglaterra, seguint els cursos impartits por George Hurst, cap del Departament de Direcció de la Royal Academy of Music de Londres. Així mateix, treballà també a Anglaterra, entre d’altres, amb Lawrence Leonard, Robert Houlighan, Rodolfo Saglimbeni i Michael Rose.

Com a clarinetista és membre de l´Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya – OBC des de l’any 1986 així com també de diversos grups de cambra. Ha actuat com a solista amb diverses orquestres, interpretant amb l’OBC el concert per a Corno di Bassetto de J. Backofen i amb l’Orquestra de Cambra del Reial Cercle Artístic així com amb les orquestres simfòniques de Salta i San Juan (Argentina) el concert també per a Corno di Bassetto d’Allesandro Rolla. Estrenà amb l’OBC al Palau de la Música Catalana, sota la direcció de Lawrence Foster, el Concert per a clarinet baix i Orquestra “Blue Mosaics” que li dedicà el compositor nord-americà R. Patterson.

En el camp pedagògic, ha estat director de l’Orquestra Simfònica Diaula durant més de vint anys sent-ho en l’actualitat de la Jove Orquestra de la Garriga. Així mateix, és professor a diversos cursos de música de cambra i de pràctica orquestral. Ha col·laborat com a director amb la Jove Orquestra Nacional de Catalunya així com amb diversos conservatoris de l’Estat. Així mateix també és director de l’Orquestra Ars Mèdica del Col.legi de Metges de Barcelona.

Ha dirigit a l’Estat, entre d’altres, l’OBC, l’Orquestra del Gran Teatre del Liceu, l’Orquesta Sinfónica de Tenerife, l’Orquesta Sinfónica de La Coruña, l’Orquestra Simfònica de les Balears, l’Orquestra Simfònica del Vallès, l’Orquesta Sinfónica Pablo Sarasate de Pamplona, la Banda Municipal de Barcelona, així como també l’Orquestra de Cambra de Cervera i l’Orquestra de Cambra Barcelona 216. L’any 1999 fou nomenat Director Assistent de l’OBC, càrrec que desenvolupà fins a l’any 2002, any en que fue nomenat Director Titular i Artístic de l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC, auspiciada por la Diputació de Lleida, l’Ajuntament de Lleida i la Generalitat de Catalunya.

Fruit d’una primera gira convidat per diverses orquestres argentines i rebuda amb gran èxit de crítica fou novament convidat per dirigir l’Orquestra Simfònica de San Juan. També ha dirigit recentment les Orquestres del Mittelsächsisches Theater de Freiberg (Alemanya), de la Ràdio de Sòfia (Bulgària), d’Uppsala (Suècia), la Cappella Gedanensis de Gdansk (Polònia), etc. Entre les seves properes invitacions destaquen novament Argentina, Polònia i Rússia.

Paral·lelament ha dut una intensa activitat operística que li ha permès treballar como a director assistent al costat de prestigiosos directors del panorama líric internacional como Pinchas Steinberg, Giuliano Carella, Christian Zacharias o Marco Armiliato, entre altres i també amb cantants como Maria Guleghina, Ainhoa Arteta, Irina Mishura, José Cura, Marco Berti o Carlos Álvarez, entre molts altres. Aquesta activitat ha vingut enriquida amb les noves responsabilitats que li suposà el fet que l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC sigui l’orquestra titular del nou Teatre de l’Òpera – La Llotja de Lleida des del moment de la seva inauguració el gener de 2010 en que dirigí Il Trovatore de G.Verdi.

Més informació a:  www.alfonsreverte.com

 

imagen-1

L’OJC amb Salvador Mas

Diumenge 19 de febrer – 19 h.
Auditori AXA-Illa Diagonal, Barcelona – Reserva d’entrades
Diumenge 26 de febrer – 19 h.
Auditori Enric Granados, Lleida – Compra d’entrades
 

 

En aquest programa gaudirem de la presència de Salvador Mas com a director convidat de l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida. Tot un privilegi!

De la seva mà, l’Orquestra farà un viatge a l’univers de Wolfgang Amadeus Mozart i de Franz Joseph Haydn, tot interpretant la seva Serenata Nocturna en Re M i la Simfonia Militar, respectivament, entre altres meravelloses obres. Un concert per gaudir de l’obra de dos dels grans referents de la història de la Música.

 

 

Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC
Director: Salvador Mas

Obres de: Mozart i Haydn

PROGRAMA

Serenata notturna en Re M per a corda i timbales, KV 239
W.A. Mozart
Simfonia en Si b M, KV 319 W.A. Mozart
March for the Royal Society of Musicians, en Mi b M, Hob.VIII:3b F.J. Haydn
Simfonia N. 100, en Sol M, Militar, Hob. I:100 F.J. Haydn

 

 

Salvador Mas

Salvador Mas, director

Nascut a Barcelona, Salvador Mas es va formar musicalment a l’Escolania de Montserrat i al Conservatori Superior de Música de Barcelona. Becat per la Fundació Juan March i el Ministeri de Ciència i Recerca austríac, va cursar direcció orquestral i coral amb Hans Swarowsky i Günther Theuring, respectivament, a l’Escola Superior de Música i Art Dramàtic de Viena, on es va graduar amb les màximes qualificacions. Va ser becat en dues ocasions per estudiar a Salzburg amb Bruno Maderna i amb Franco Ferrara, a Siena.

Salvador Mas ha estat guardonat per la Fundació Espanyola de la Vocació, pel Ministeri de Ciència i Recerca austríac, així com en el II Concurs Internacional Hans Swarowsky de Directors d’Orquestra (Viena).

Després d’un breu contracte amb l’Òpera de Maguncia, on va iniciar la seva carrera professional, Salvador Mas va ser nomenat director de l’Orquestra Ciutat de Barcelona, principal director convidat d’aquesta formació així com, posteriorment, director de l’Orfeó Català.

A més de dirigir les principals orquestres espanyoles, Mas és invitat amb regularitat a Àustria, Bèlgica, Canadà, Israel, Itàlia, Japó, Mèxic, Polònia, Romania i, periòdicament, per les orquestres de la Ràdio de Berlín, Leipzig i Saarbrücken, així com per l’Orquestra Filharmònica de Munic i l’orquestra de la KlangVerwaltung.

Ha estat director titular de l’Orquestra Filharmònica del Würtemberg, a Reutlingen (Alemanya); de l’Orquestra Simfònica del Limburg, a Maastricht (Països Baixos); de l’Orquestra Simfònica i del Cor del Musikverein de Düsseldorf (Alemanya); de l’Orquestra de Cambra d’Israel, a Tel Aviv, i de l’Orquestra Ciutat de Granada.

Ultra la seva activitat artística i paral·lelament a aquesta, Salvador Mas ha dedicat també la seva atenció a l’àmbit pedagògic. Com a professor extraordinari, Mas tingué al seu càrrec la classe de Direcció d’Orquestra del Conservatori Superior de Música de Barcelona. Durant deu anys ha estat professor de direcció d’orquestra especialitzat en el repertori clàssic vienès a Viena, als Wiener Meisterkurse, com a successor de Hans Swarowsky. Salvador Mas ha estat també director de l’Escola Superior de Música de Catalunya (Esmuc).

 
Músics de l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC
 
Violins  I  
  Joan ESPINA
  M. del Mar ALDOMÀ
  Anna CARNÉ
  Natàlia CRESPO
  Roger JUNYENT
  Pep MANRESA
  Andrea PÉREZ
  Joan SANCHO
Violins  II  
  Joan MARSOL
  Estefania BELLMUNT
  Conxa BOYERO
  Núria CABALLÉ
  Gemma FREIXES
  Eugènia OSTAS
  Núria PASCUAL
  Cati SANTOS
Violes  
  Eduard BOLEDA
  Jordi ARMENGOL
  Xavier BALCELLS
  Mamem BARREÑA
  Joan Ignasi FERRER
  Neus GARRAVÉ
Violoncels  
  Teresa VALLS
  Marta LLONA
  Xavier ROIG
  Ònia TOMÀS
Contrabaix  
  Guillermo PRATS
  Rafael ESTEVE
  Sergi GUBERT
Flauta  
  BORRÀS, Fedra
  GRAU, Xesco
Oboè  
  MONZÓ, Encarna
  SOLANES, Màxim
Clarinet  
  FERRÉ, Mateu
  LLEIXÀ, Víctor
Fagot  
  ARAGALL, Ramon
  CASES, Rosa Maria
Trompes  
  GARGALLO, Júlio
  LEON, Paco
Trompetes  
  Helio GARCIA
  Nicola BARRECA
Percussió  
  Dani ISHANDA
  Paco RUIZ
  Fran SÁNCHEZ
  Ignasi VILA
morera_enric500x300

OJC – Beethoven, Morera, Calvó

Diumenge 5 de març – 19 h.
Espai Cultural la Lira, Tremp
Diumenge 12 de març – 19 h.
Auditori Enric Granados, Lleida – Compra d’entrades
Diumenge 26 de març – 19 h.
Auditori AXA-Illa Diagonal, Barcelona – Reserva d’entrades
Dijous 13 d’abril – 21 h.
Festival de Pasqua, Cervera
 

 

L’OJC, compromesa amb els autors de casa nostra, interpreta l’Homenatge a Beethoven del vigatà Bernat Calvó al costat de la Segona Simfonia del propi Beethoven, una manera de fer palesos els lligams i la influència dels grans mestres universals en la música que es feia a les nostres terres durant el segle XIX. També, en el mateix concert, gaudirem del bellíssim i poc divulgat Concert per a Violoncel d’Enric Morera, compost, en temps de guerra i revolucions, l’any 1917.

 

Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC
Violoncel, Laia Puig
Director: Alfons Reverté

Obres de: Beethoven, Morera i Calvó

PROGRAMA

Homenatge a Beethoven B. Calvó
Concert per a violoncel i orquestra E. Morera
Simfonia N. 2, Op. 36, en Re M L. Van Beethoven

 

 

Laia Puig

Laia Puig, violoncel

Després de nou anys de formació a les Universitats de Graz, Basel i Berlin, la violoncel·lista Laia Puig s’estableix a Barcelona per conjugar els seus interessos: l’activitat concertística, la música de cambra, la pedagogia i la gestió cultural.

Laia Puig s’ha presentat com a solista amb l’Orquestra Simfònica del Vallès al Palau de la Música Catalana, amb l’Orquestra de Cambra del Garraf al Festival Internacional Pau Casals, Camerata XXI, Orquesta Andrés Segovia, Orquesta Vigo 430, Barcelona Simfonietta, Camerata Musica Wien i ha ofert recitals a tot el territori espanyol.

Laia Puig va fer l’estrena mundial de l’obra inèdita “Concerto Libero” de Xavier Montsalvatge dins el Festival Castell de Peralada l’estiu de 2012.

Laia Puig ha estat guardonada en nombroses ocasions en els concursos Germans Claret, Concurs Nacional Ciutat de Xàtiva, Concurs Internacional de Llanes i Primer Palau de Barcelona.

Les seves gravacions en directe per Catalunya Música han estat retransmeses per la Unió Europea de Radiodifusió.

Actualment compagina la docència al Conservatori Professional del Liceu i de Cervera amb la interpretació. És membre del quartet de violoncels Les Mademoicelli. Ha estat directora artística de la Camerata432 del 2009 al 2016.

Inicià els seus estudis als sis anys sota el mestratge de Marçal Cervera, Sergi Boadella, Richard Talkowsky i Cristian Florea. Posteriorment estudià amb Rudolf Leopold a la Hochschule für Musik und darstellende Kunst Graz (Àustria), Reinhard Latzko a la Musik Akademie der Stadt Basel (Suïssa) i Martin Löhr, solista de la Berliner Philharmoniker, a la Universitat der Künste Berlin (Alemanya). Ha rebut consells de Bernard Greenhouse, Maria Kliegel, Christophe Coin, Philipe Mueller, Asier Polo, Thomas Demenga, entre d’altres. El 2012 finalitzà el Màster de Gestió Cultural a la UOC.

 

 

 

 

Alfons Reverte

Alfons Reverté Casas

Nascut a Barcelona, en el si d’una família de músics, es titulà al Conservatori Superior Municipal de Música de Barcelona en les especialitats de Clarinet, Solfeig, Harmonia, Composició, Instrumentació i Direcció d’Orquestra. Paral·lelament, cursà estudis de Dret a la Universitat de Barcelona. Amplià els estudis de Direcció d’Orquestra a Anglaterra, seguint els cursos impartits por George Hurst, cap del Departament de Direcció de la Royal Academy of Music de Londres. Així mateix, treballà també a Anglaterra, entre d’altres, amb Lawrence Leonard, Robert Houlighan, Rodolfo Saglimbeni i Michael Rose.

Com a clarinetista és membre de l´Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya – OBC des de l’any 1986 així com també de diversos grups de cambra. Ha actuat com a solista amb diverses orquestres, interpretant amb l’OBC el concert per a Corno di Bassetto de J. Backofen i amb l’Orquestra de Cambra del Reial Cercle Artístic així com amb les orquestres simfòniques de Salta i San Juan (Argentina) el concert també per a Corno di Bassetto d’Allesandro Rolla. Estrenà amb l’OBC al Palau de la Música Catalana, sota la direcció de Lawrence Foster, el Concert per a clarinet baix i Orquestra “Blue Mosaics” que li dedicà el compositor nord-americà R. Patterson.

En el camp pedagògic, ha estat director de l’Orquestra Simfònica Diaula durant més de vint anys sent-ho en l’actualitat de la Jove Orquestra de la Garriga. Així mateix, és professor a diversos cursos de música de cambra i de pràctica orquestral. Ha col·laborat com a director amb la Jove Orquestra Nacional de Catalunya així com amb diversos conservatoris de l’Estat. Així mateix també és director de l’Orquestra Ars Mèdica del Col.legi de Metges de Barcelona.

Ha dirigit a l’Estat, entre d’altres, l’OBC, l’Orquestra del Gran Teatre del Liceu, l’Orquesta Sinfónica de Tenerife, l’Orquesta Sinfónica de La Coruña, l’Orquestra Simfònica de les Balears, l’Orquestra Simfònica del Vallès, l’Orquesta Sinfónica Pablo Sarasate de Pamplona, la Banda Municipal de Barcelona, així como també l’Orquestra de Cambra de Cervera i l’Orquestra de Cambra Barcelona 216. L’any 1999 fou nomenat Director Assistent de l’OBC, càrrec que desenvolupà fins a l’any 2002, any en que fue nomenat Director Titular i Artístic de l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC, auspiciada por la Diputació de Lleida, l’Ajuntament de Lleida i la Generalitat de Catalunya.

Fruit d’una primera gira convidat per diverses orquestres argentines i rebuda amb gran èxit de crítica fou novament convidat per dirigir l’Orquestra Simfònica de San Juan. També ha dirigit recentment les Orquestres del Mittelsächsisches Theater de Freiberg (Alemanya), de la Ràdio de Sòfia (Bulgària), d’Uppsala (Suècia), la Cappella Gedanensis de Gdansk (Polònia), etc. Entre les seves properes invitacions destaquen novament Argentina, Polònia i Rússia.

Paral·lelament ha dut una intensa activitat operística que li ha permès treballar como a director assistent al costat de prestigiosos directors del panorama líric internacional como Pinchas Steinberg, Giuliano Carella, Christian Zacharias o Marco Armiliato, entre altres i també amb cantants como Maria Guleghina, Ainhoa Arteta, Irina Mishura, José Cura, Marco Berti o Carlos Álvarez, entre molts altres. Aquesta activitat ha vingut enriquida amb les noves responsabilitats que li suposà el fet que l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC sigui l’orquestra titular del nou Teatre de l’Òpera – La Llotja de Lleida des del moment de la seva inauguració el gener de 2010 en que dirigí Il Trovatore de G.Verdi.

Més informació a:  www.alfonsreverte.com

 

 
Músics de l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC
Violins  I
Cristian CHIVU (concertino)
M. del Mar ALDOMÀ
Anna CARNÉ
Natàlia CRESPO
Oriol GONZÀLEZ
Pep MANRESA
Marcel PASCUAL
Andrea PÉREZ
Gerard PURTÍ
Joan SANCHO
 
Violins  II
Núria CABALLÉ
Maria BERENGUER
Oriol CAPDEVILA
Roser FARRÉ
Rubén HERRERA
Núria PASCUAL
Victoria PISARENKO
Cati SANTOS
 
Violes
Eduard BOLEDA
Jordi ARMENGOL
Xavier BALCELLS
Àngel FARGUELL
Núria GORCHS
Paula ROCA
 
Violoncels
Teresa VALLS
Marta LLONA
Xavier ROIG
Ònia TOMÀS
 
Contrabaixos
Guillermo PRATS
Rafael ESTEVE
Sergi GUBERT
 
Flautes
Xesco GRAU
Fedra BORRÀS
 
Oboès
Encarna MONZÓ
Ferran TORRENS
 
Clarinets
Mateu FERRÉ
Víctor LLEIXÀ
 
Fagots
Ramon ARAGALL
Rosa M. CASES
 
Trompes
Paco LEÓN
Joan CAMPS
David FOLCH
Júlio GARGALLO
 
Trompetes
Cèsar FEMENIA
Marc SOLANELLES
 
Trombons
Miquel SÀEZ
Pau CARBONELL
Raül BRENCHAT (trombó baix)
 
Tuba
Olívia CASAS
 
Percussió
Dani ISHANDA
seu500x300

L’OJC de nou a la Llotja – Goyescas

Diumenge 7 de maig – 19 h.
Teatre de La Llotja, Lleida – Compra d’entrades
 

 

L’OJC, Orquestra titular de l’Auditori Enric Granados, ha aspirat des del primer dia a acostar-se a tots els gèneres musicals. Amb la Inauguració l’any 2010 del Teatre de la Llotja, aquí a Lleida, l’OJC es convertia també en Orquestra Titular d’aquest nou Teatre. Un somni es feia realitat, poder fer opera en un edifici de primera línia mundial.  Afortunadament ,en aquest any d’Aniversari de l’Orquestra, podrem reprendre aquest camí. I ho farem ni més ni menys que amb les Goyescas del lleidatà Enric Granados, tot celebrant el 150 Aniversari del seu naixement. Ens omple de il·lusió pensar que ens podem posar per fi en el camí de moltes ciutats europees del nostre perfil on l’Orquestra de casa ofereix una temporada simfònica i també operística de manera combinada, alhora que manté també una presència continuada al Territori.

Per molts anys!

 

Repartiment

Rosario, gran dama
Lorena Valero, soprano

Fernando, capità de les Guàrdies Reials Espanyoles
Albert Montserrat, tenor

Pepa, maja popular
Marta Infante, mezzosoprano

Paquiro, torero
Àngel Òdena, baríton

Ballarins: Francesc Bravo, Xevi Dorca, Aída González, Maria Gurría, Pol Jiménez, Francisco Linares, Cristina Morales i Carmen Muñoz

Majos: Efrain Anglès, Francesc Xavier Biosca, Àlex Bometón, Josep Mesegué, Josep Guerra, Xavier Ramon Molins, Xavier Orobitg, Ramon Orobitg, Sergi Sabariego, Erik Varea i Francisco Verge

Majas: Núria Argilés, Anna Capdevila, Andrea Paz Cortés, Nira Freixes, Claudia Lizeth González, Ada Lerma, Maria Àngels López, Alexandra Jiménez, Anna Mas, Mireia Olcina, Àngels Ribalta, Maria Ramos, Helena Rodríguez, Maria Cristina Rodríguez, Anna Satorra, Blanca Salinas, Lídia Serrat i Andrea Vázquez

Cor Anton Bruckner
Júlia Sesé, directora titular
Xavier Pastrana, director convidat

Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC
Alfons Reverté, director

Direcció musical: Alfons Reverté

Direcció escènica: Llorenç Corbella i Montse Colomé

Coreografia:  Montse Colomé i Pol Jiménez

Escenografia: Llorenç Corbella

Disseny il·luminació: Miki Arbizu

Disseny vestuari i ajudant escenografia: Maria Montseny

Sastreria: Maria Cucurull

Ajudants vestuari: alumnat del CFGS Disseny de vestuari a mida i d’espectacles de l’Institut Guindàvols de Lleida, professorat: Carme Moltó i Anna Vallabriga

Maquillatge i perruqueria: alumnat dels CF d’Imatge personal de l’Institut Torrevicens

Alumnes en pràctiques del CFGS en tècniques d’interpretació teatral de l’Aula Municipal de Teatre de Lleida: Alba Costa i Jon Arrizabalaga

Sobretítols: David Giné

Pianista repetidor: Jordi Farran

Regidor musical: Marc Castellà

Regidora d’escena: Pili Caballol

Director tècnic: Pelai Molins

Producció executiva: Xavier Pla

Producció: Ajuntament de Lleida amb la col·laboració de la Diputació de Lleida i la Generalitat de Catalunya

Organitza: Fundació Pública Teatre de La Llotja i Auditori Municipal Enric Granados

 

 

Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC

Alfons Reverté, director

Violins I Joan SANCHO (concertino)
  M. del Mar ALDOMÀ
  Anna CARNÉ
  Natàlia CRESPO
  Roser FARRÉ
  Rubén HERRERA
  Pep MANRESA
  Marcel PASCUAL
  Andrea PÉREZ
   
Violins II Joan MARSOL
  Estefania BELLMUNT
  Maria BERENGUÉ
  Núria CABALLÉ
  Gemma FREIXES
  Eugènia OSTAS
  Núria PASCUAL
  Cati SANTOS
   
Violes Eduard BOLEDA
  Jordi ARMENGOL
  Xavier BALCELLS
  Neus GARRAVÉ
  Paula ROCA
  Jordi ROURE
   
Violoncels Teresa VALLS
  Marta LLONA
  Xavier ROIG
  Ònia TOMÀS
   
Contrabaixos Guillermo PRATS
  Rafael ESTEVE
  Sergi GUBERT
   
Flautes Xesco GRAU
  Fedra BORRÀS
   
Oboès Màxim SOLANES
  Ferran TORRENS
   
Clarinets Mateu FERRÉ
  Víctor LLEIXÀ
   
Fagots Ramon ARAGALL
  Rosa M. CASES
   
Trompes Joan CAMPS
  Júlio GARGALLO
   
Trompetes Helio GARCIA
  Nicola BARRECA
   
Trombons Guillem DOMINGO
  Eusebio SÁEZ
  Raül BRENCHAT (trombó baix)
   
Percussió Dani ISHANDA
  Paco RUIZ
  Fran SÁNCHEZ
   
Arpa Teresa ESPUNY
   
Producció i regidoria Mireia BRANDON
  Joan FARRÉ
  Lluís SANTFELIU

 

Cor Anton Bruckner

Júlia Sesé, directora.

Xavier Pastrana, director convidat.

El Cor de Cambra Anton Bruckner (actualment “Cor Anton Bruckner“) és fundat el novembre de 2003 pel director Sergi Moreno Lasalle i, durant els seus primers anys d’existència, centra el seu repertori en la música del barroc.

El gener de 2007 prenen la direcció del cor Josep Miquel Mindan i Júlia Sesé, els quals treballen conjuntament per ampliar el repertori i orientar el cor cap a un nou període on el centre temàtic serà la música del segle XX. El setembre del 2009 Josep Ramon Olivé s’incorpora com a codirector juntament amb la Júlia Sesé, situació que es prolongarà durant tres anys més. En aquesta etapa el cor comença a intercalar programes a capella i amb acompanyament orquestral. Destaquen els concerts realitzats a l’Auditori de Vilafranca, al Petit Palau, a la Sala Tete Montoliu de l’Auditori de Barcelona, a París i a Estrasburg, i les col·laboracions amb directors com Manel Valdivieso, Pere Lluís Biosca i Pablo Larraz.

El maig del 2011 obté el 2n premi al Concurs Internacional de Cant Coral de Malgrat de Mar i durant el següent any col·labora amb l’organista Juan de la Rubia en la interpretació d’obres com els motets de J.S. Bach Jesu meine Freude i Komm, Jesu, Komm  i la Missa en Re Major d’Antonín Dvořák.

A partir del setembre de 2012, la Júlia Sesé assumeix en solitari la direcció del cor. L’octubre de 2012 el cor obté el 2n premi a l’XI Concurso Nacional de Corales Antonio José (Burgos) i un any després aconsegueix una menció especial del jurat del Festival Musiquem Lleida. En col·laboració amb l’Orquestra Terres de Marca d’Igualada i la JONC, dirigides per Josep Miquel Mindan i Manel Valdivieso respectivament, el cor celebra el seu Xè aniversari amb la interpretació de la Missa en mi menor d’Anton Bruckner. El juliol de 2014 participa en la interpretació de l’obra a 40 veus Spem in alium de Thomas Tallis, juntament amb la Coral Sant Jordi i el Cor Gaos de La Coruña, i al novembre del mateix any obté el 2n premi al 34 Certamen Coral Fira de Tots Sants de Cocentaina (Alacant).

El Cor Anton Bruckner també ha col·laborat amb l’Orquestra Terrassa 48, Barcelona Filharmonia, Coral Ginesta, Cor Ariadna de l’Agrupació Madrigal, Orquestra Barroca Catalana, Orquestra Simfònica del Vallès i Quartet de trombons de Barcelona amb directors com Albert Santiago, Lluís Vila o Xavier Puig.

Va realitzar una classe magistral amb el director americà Brady R. Allred en el marc de la preparació pel concert que ha ofert al Cicle Coral de l’Orfeó Català al Palau de la Música Catalana el juny de 2016, amb èxit rotund de crítica i exhaurint localitats. 

Els futurs projectes del Cor Anton Bruckner inclouen la participació en el Cicle integral de cantates de J.S. Bach organitzat conjuntament per l’Auditori de Barcelona (juny 2017) i la participació en el 11th World Symposium on Choral Music que tindrà lloc el proper mes de juliol a Barcelona, com a cor pilot a la masterclass de Helmuth Rilling.

Sopranos Núria Cabero Olaya
  Anna Cortijos Bernabeu
  Clara Enrich Genestar
  Judith Gabarró Molins
  Yaiza Gutiérrez Bladé
  Blanca Martí Romero
  Clara Palet Trujols
  Júlia Pérez Arquillo
  Clara Puig Castells
  Marta Reig Roura
  Sara Sarroca Sarroca
  Carmen Tarifa Lora
   
Mezzosopranos / Contralts Didem Akyüz
  Berta Armengol Freixes
  Aina Bertran Claramunt
  Elvira Bullich Vilarubias
  Mariona Comas Cuní
  Maria Esplugas Roca
  Míriam Farré Ros
  Miguel Gómez García
  Berta Pi Boleda 
  Irene Recolons Fonts
  Alexandra Torres Ribé
  Xiomara Villa Pérez
   
Tenors Isaac Campos Mariné
  Josep Carreras Pons
  Bernat Codina Busquets
  Ferran Jovell Megias
  Tomàs Lledó Ponsati
  Agustín Martorell Domínguez
  Ruben Ortiz Uroz
  Víctor Quintas Martinez
  Pau Tallada Crespí
  Oriol Ubach Borbonès 
  Roger Vicens Pardal
  Miquel Villalba Castells
   
Barítons / Baixos Robert Bailey Ogawa
  Álvaro Ferrandiz Medina
  Pere Gomis Domènech
  Ignasi Güell Bara
  Antoni Jorquera Bordonau 
  Miguel Noguera Lovén 
  Guillermo Perez Pueyo
  Josep Rebled Corsellas
  Pol Requesens Roca
  Josep Tarragó Celada
  Jordi Viñalonga 

 

 

Alfons Reverte

Alfons Reverté Casas

Nascut a Barcelona, en el si d’una família de músics, es titulà al Conservatori Superior Municipal de Música de Barcelona en les especialitats de Clarinet, Solfeig, Harmonia, Composició, Instrumentació i Direcció d’Orquestra. Paral·lelament, cursà estudis de Dret a la Universitat de Barcelona. Amplià els estudis de Direcció d’Orquestra a Anglaterra, seguint els cursos impartits por George Hurst, cap del Departament de Direcció de la Royal Academy of Music de Londres. Així mateix, treballà també a Anglaterra, entre d’altres, amb Lawrence Leonard, Robert Houlighan, Rodolfo Saglimbeni i Michael Rose.

Com a clarinetista és membre de l´Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya – OBC des de l’any 1986 així com també de diversos grups de cambra. Ha actuat com a solista amb diverses orquestres, interpretant amb l’OBC el concert per a Corno di Bassetto de J. Backofen i amb l’Orquestra de Cambra del Reial Cercle Artístic així com amb les orquestres simfòniques de Salta i San Juan (Argentina) el concert també per a Corno di Bassetto d’Allesandro Rolla. Estrenà amb l’OBC al Palau de la Música Catalana, sota la direcció de Lawrence Foster, el Concert per a clarinet baix i Orquestra “Blue Mosaics” que li dedicà el compositor nord-americà R. Patterson.

En el camp pedagògic, ha estat director de l’Orquestra Simfònica Diaula durant més de vint anys sent-ho en l’actualitat de la Jove Orquestra de la Garriga. Així mateix, és professor a diversos cursos de música de cambra i de pràctica orquestral. Ha col·laborat com a director amb la Jove Orquestra Nacional de Catalunya així com amb diversos conservatoris de l’Estat. Així mateix també és director de l’Orquestra Ars Mèdica del Col.legi de Metges de Barcelona.

Ha dirigit a l’Estat, entre d’altres, l’OBC, l’Orquestra del Gran Teatre del Liceu, l’Orquesta Sinfónica de Tenerife, l’Orquesta Sinfónica de La Coruña, l’Orquestra Simfònica de les Balears, l’Orquestra Simfònica del Vallès, l’Orquesta Sinfónica Pablo Sarasate de Pamplona, la Banda Municipal de Barcelona, així como també l’Orquestra de Cambra de Cervera i l’Orquestra de Cambra Barcelona 216. L’any 1999 fou nomenat Director Assistent de l’OBC, càrrec que desenvolupà fins a l’any 2002, any en que fue nomenat Director Titular i Artístic de l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC, auspiciada por la Diputació de Lleida, l’Ajuntament de Lleida i la Generalitat de Catalunya.

Fruit d’una primera gira convidat per diverses orquestres argentines i rebuda amb gran èxit de crítica fou novament convidat per dirigir l’Orquestra Simfònica de San Juan. També ha dirigit recentment les Orquestres del Mittelsächsisches Theater de Freiberg (Alemanya), de la Ràdio de Sòfia (Bulgària), d’Uppsala (Suècia), la Cappella Gedanensis de Gdansk (Polònia), etc. Entre les seves properes invitacions destaquen novament Argentina, Polònia i Rússia.

Paral·lelament ha dut una intensa activitat operística que li ha permès treballar como a director assistent al costat de prestigiosos directors del panorama líric internacional como Pinchas Steinberg, Giuliano Carella, Christian Zacharias o Marco Armiliato, entre altres i també amb cantants como Maria Guleghina, Ainhoa Arteta, Irina Mishura, José Cura, Marco Berti o Carlos Álvarez, entre molts altres. Aquesta activitat ha vingut enriquida amb les noves responsabilitats que li suposà el fet que l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida – OJC sigui l’orquestra titular del nou Teatre de l’Òpera – La Llotja de Lleida des del moment de la seva inauguració el gener de 2010 en que dirigí Il Trovatore de G.Verdi.

Més informació a:  www.alfonsreverte.com

 

foto-2-Quartet-Teixidor

Granados-Quartet Teixidor-J. Menor-OJC

Divendres 26 de maig – 20:30 h.
Auditori Enric Granados, Lleida – Compra d’entrades

 

El Quartet Teixidor i el pianista José Menor col·laboren en aquest concert de l’Any Granados per mostrar la seva música de cambra desconeguda. A excepció del Quintet op. 49, que s’ha anat programant (encara que de manera inusual) a les sales de concert, les altres obres de cambra del repertori no s’han publicat mai i s’han recuperat dels fons de la Biblioteca de Catalunya i del Museu de la Música de Barcelona per poder-les oferir en concert.
 
 
Amb la col·laboració de l’Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida.
 
 
La música de cambra desconeguda d’Enric Granados
 

José Menor, piano

Quartet Teixidor 
Irantzu Zuasti, violí
Joan Marsol, violí
Jordi Armengol, viola
Xavier Roig, violoncel

Santi Riu, orgue
Teresa Espuny, arpa
Dani Ishanda, percussió